Photoshop: мультиэкспозиция

Как создать потрясающую мультиэкспозицию в Photoshop

В этом уроке по photoshop мы будет воспроизводить потрясающий эффект в жанре сюрреализма, который в фотографии называется мультиэкспозиция. Данный эффект применяют давно, со времен пленочной фотографии. Чтобы его добиться на один и тот же кадр делали 2 снимка, т.е. пленку не перематывали.

Позже в эру цифрового фото, некоторые камеры стали оснащать функцией мультиэкспозиции, т.е. на один кадр можно спроецировать несколько снимков. Но получить удачный мультэкспозиционный кадр таким способом очень сложно. Однако если мы позовем на помощь Фотошоп, то получить удачный кадр мы сможем гораздо быстрее.

Сегодня мы сделаем вот такой мультиэкспозиционный кадр

1. Откройте изображения, которые будут основой мультиэкспозиции.

2. Переведите изображения в режим наложения Перекрытие.

Разместите фотографию Нью-Йорка так, чтобы пространство между зданиями было в середине головы модели. Измените режим наложения фотографии Нью-Йорка на Экран.

3. Обесцветьте все изображение.

4. Откорректируйте контраст.

Добавьте пару корректирующих слоев Кривые и настройте контраст. Вам понадобится отдельный слой для каждой фотографии, если вы хотите иметь полный контроль над тенями и светами.

5. Создайте маску на фото Нью-Йорка и спрячьте нежелательные части изображения.

6. Добавьте птиц.

Я использую свой собственный запас изображений, но вы можете найти множество бесплатных фотографий птиц в Google. Если хотите использовать свою, то нужно будет вырезать их из фона или, если они сфотографированы на белом небе, то их будет легко наложить. Просто используйте маску.

Обычно, когда вы делаете такое фото меньше, оно выглядит более резким по сравнению с остальными составляющими. Я бы рекомендовал использование стандартного фильтра размытия, чтобы придать изображению более реалистичный вид. 1пикселя обычно достаточно для инструмента размытия.

7. Добавьте текстуры средним светам.

Это я нашел в Google. Измените снова режим наложения на Экран. У вас опять появятся эти отвратительные линии, обозначающие края изображения. Снова используйте инструмент маска, чтобы размыть их. Возьмите мягкую кисть и просто спрячьте нежелательные участки. Я использую для редактирования графический планшет, так что это очень легко.

8. Настройте контраст и цвет.

Поиграйте с кривыми и цветовым балансом, чтобы настроить контраст и цвета изображения.

Я перевел фотографию в черно-белую в самом начале, но не хочу, чтобы она была абсолютно бесцветная. Обычно я добавляю немного голубого в тенях и желтого в цветах. Это создает атмосферу.

9. Добавьте еще одно изображение/слой для большего драматизма и глубины.

Чтобы создать дополнительную глубину, я добавляю собственное изображение размытых капель дождя. Я размещаю его поверх основного, позиционирую и меняю режим наложения на Экран. В качестве необязательного шага вы можете создать корректирующий слой Кривые так, чтобы воздействовать только на это изображение, и с помощью настроек контраста сделать его чуть темнее.

Это потому, что в режиме наложения Экран вы будете видеть меньше. Для этого изображения я оставил все, как есть, так как оно выглядело на мой взгляд хорошо.

10. Сведение изображения и настройка резкости.

Я использую для этого Фильтр — Цветовой контраст и меняю режим наложения на Мягкий свет.

11. Обрежьте изображение.

Мне нравится квадратная пропорция в этой работе. В этой фотографии столько элементов, что не следует отвлекаться на задний план. Вот почему я считаю, что квадрат подходит этому снимку идеально.

12. Готово!

Вот так выглядит оригинальный портрет и финальное изображение:

Мультиэкспозиция в фотошопе

Думаю, что мультиэкспозиция, как процесс, зародилась сама по себе, во времена пленочных фотокамер, когда пленку надо было перематывать вручную. Не один фотограф и не один раз могли забыть перемотать кадр фотопленки и сделать повторный снимок на этом же кадре. Да я и сама это делала в свое время. В результате получалось 2 изображения, наложенных друг на друга. Собственно это и есть мультиэкспозиция.

Когда появились камеры с автоматической перемоткой, такие ошибки стали практически невозможны. В наше время, когда большинство людей снимают на цифровые камеры, получить кадры с мультиэкспозицией стало нельзя. Ведь каждый снимок это отдельный файл со своими параметрами. Правда техника так же не стоит на месте. Появляются камеры со встроенной функцией мультиэкспозиции.

Еще такие фотографии позволяет сделать нам программа фотошоп. Как? Совсем просто. Нужно расположить 2 кадра (слоя) в режиме наложения. А вот режим наложения выбирается в зависимости от задачи, которую нам нужно выполнить.

Кстати, сделать мультиэкспозицию в фотошопе нам будет удобнее, чем на пленке. Ведь кадры- слои мы можем перемещать друг относительно друга в то место, где нужно нам. А вот с пленкой было бы сложнее- как снял, так и получил.

Ну что ж, приступим к практике.Прежде всего, нужно найти минимум 2 фотографии, которые будем комбинировать. Часто это бывает какой-то пейзаж и портрет.

Я выбрала 2 кадра. Фон- зимний ночной лес взят из интернета, вот фото хаски, это наша Иошико.

1. Откроем обе фотографии в редакторе Фотошоп. Переместим фото с собакой на фотографию с фоном. Как это сделать более подробно написано в статье про Осеннюю открытку. Если коротко, то тянем за область с названием файла (1), (она выделена красной рамкой) вниз. Потом из панели слоев, зажав голубую область ЛКМ (левой клавишей мышки), перетаскиваем на рабочую область с фоном (2)

2. В моем случае, фото с собакой оказалось больше, чем с фоном.

3. Поэтому, нажав клавиши CTRL + T (вызываем свободную трансформацию) (1), уменьшаем фото с собакой, потянув за угловой маркер внутрь (2). Не забудьте удерживать клавишу SHIFT во время уменьшения фото. Это нужно для того, что бы пропорции не менялись.

4. Уменьшаем непрозрачность слоя и, активировав инструмент «Перемещение» (стрелка вверху, слева), перемещаем фото туда, куда нам нужно. Режим наложения пока стоит нормальный.

5. Мне не нравится начальное положение собаки, поэтому, я ее разворачиваю с помощью свободной трансформации CTRL + T — отразить по горизонтали.

6 Теперь можно вернуть непрозрачность слою и поиграться с режимами наложения. Я выбираю умножение, что бы «вживить» изображение собаки в фон.

7. Вот что вышло. Мне не нравится полоса от фона с фото собаки. Что бы ее убрать, я сотру весь фон с этого слоя.

-создаю маску слоя, при активном слое с фото собаки (2)

-кистью черного цвета по белой маске стираю весь фон.

— что бы не пропустить ничего, я отключаю видимость слоя с основным фоном (пейзажем), кликнув на «глазик» (3)

8. Вот что получилось Теперь можно включить видимость слоя с пейзажем и снова посмотреть режимы наложения.

Рассмотрим некоторые примеры.

9 Этот эффект получился при нормальном наложении, но сниженной непрозрачностью примерно до 40 %

10 Режим мягкий свет

12. Режим наложения Яркость

13. Режим наложения перекрытие

Для каждой картинки будет свой вариант режима наложения. Какой? А это вы решите сами.

Напишите в комментариях, что получится у вас.

На сегодня все. До встречи в следующих уроках.

Если вам понравилась статья, шлепните по социальным кнопочкам.

Хотите получать новости сайта на почту? Подпишитесь на обновления.

Мультиэкспозиция в Photoshop

Пошаговое руководство для создания стильного эффекта!

Петр Скочилас (Piotr Skoczylas) — фотограф из Лондона, который специализируется на сюрреалистических портретах. Его работы с использованием многократной экспозиции изумляют, озадачивают и заставляют задуматься. В этом пошаговом руководстве он рассказывает, как с помощью Photoshop сделать один из необычных портретов из его портфолио. Другие работы Петра можно найти на его страницах на сайтах 500рх, Facebook.

“На фотографии под названием “Этого не существует” я пытаюсь показать, как свобода выбора (которую олицетворяют птицы) может привести нас куда-то не туда (именно это символизирует красный свет). Каждый из нас делал что-то, о чем позже сожалел. Мы все совершаем ошибки. Но что, если мы этого не понимаем (об этом говорит пустое пространство между зданиями)? Что, если наши мысли (улицы с машинами) ведут нас в никуда?

Пошаговая инструкция

1. Открываем исходные снимки.

2. Накладываем фотографии друг на друга. Располагаем фотографию Нью-Йорка так, чтобы пространство между зданиями оказалось посередине головы модели. Меняем режим наложения для Нью-Йорка на “Осветление” (Screen).

3. Выбираем команду “Обесцветить” (Desaturate) для всего изображения. Меню Image — Adjustments — desature.

4. Изменяем контраст.

Выбираем команду “Новый корректирующий слой” (New Adjustment Layer), затем “Кривые” (Curves) и изменяем контраст. Вам понадобятся отдельные корректирующие слои для каждой фотографии.

5. Создаем маску на фотографии Нью-Йорка и убираем ненужные части изображения.

6. Добавляем птиц. Если птицы на вашей фотографии находятся на цветном фоне, их нужно будет вырезать, если же на белом, то просто наложите изображение и используйте обтравочную маску, чтобы видна была только нужная часть снимка.

Если будете уменьшать снимок с птицами, может оказаться, что он выглядит более резким, чем все остальное изображение. В таком случае я рекомендую воспользоваться стандартным фильтром “Размытие” (Blur) и выставить размер кисточки в 1 пиксель — обычно этого бывает достаточно.

7. Добавляем изображение с красным свечением. Я взял его из google. Режим наложения — “Осветление” (Screen). От лишних частей этой картинки опять же избавляемся с помощью маски. Используем мягкую кисть и просто прячем ненужные детали.

8. Изменяем контраст и цвет. Сначала мы сделали фото черно-белым, но здесь нам нужен цвет для придания атмосферы. Я обычно добавляю немного синего для теней и желтого для ярких тонов.

Экспериментируйте с кривыми и слоем Color Balance, чтобы добиться нужного эффекта.

9. Добавляем еще одно изображение для большей драматичности и глубины. Я использовал фотографию с размытыми каплями дождя. Режим наложения — “Осветление” (Screen).

Необязательно, но можно создать для этой фотографии собственный корректирующий слой. Не забудьте поставить галочку напротив «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски» (Use previous layer to create clipping mask), чтобы изменения коснулись только этого слоя, и сделайте его немного темнее, изменив контраст. В данном случае я этого не делал.

10. Объединяем слои и увеличиваем резкость изображения. Здесь я просто создал копию слоя, применил к нему фильтр “Цветовой Контраст” (High Pass), затем наложил слои друг на друга, использовав режим наложения “Мягкий свет” (Soft Light).

11. Кадрируем изображение в квадрат. Так никакие лишние элементы на заднем плане не будут отвлекать зрителя от самого портрета.

СОВЕТ ФОТОГРАФА. Мультиэкспозиция

Автор фото: Анна Ульянова

Изображения мультиэкспозиции получаются путем наложения нескольких кадров друг на друга. Эффект достигается с помощью специального режима камеры, либо в программах обработки. Сложность первого варианта — в непредсказуемости кадра: очень важно умение применять технику мультиэкспозиции по назначению. Подробнее об этом формате расскажут наши фотографы — эксперты.

Мультиэкспозиция — это фотографическая техника объединения двух и более изображений в одно. Появившаяся из-за ошибок и небрежности в

обращении с пленкой, сейчас мультиэкспозиция по праву занимает достойное место в художественной и коммерческой фотографии. Этой технике уже много лет, но цифровые камеры подарили ей новую жизнь, дав свежий глоток для вдохновения и чувства прекрасного.

1. Помните, что мультиэкспозиция — не просто случайное второе нажатие на кнопку фотоаппарата. Продумайте, как совместить изображение А с изображением B, чтобы получилось изображение C.

Камера: Nikon D300

Объектив: AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G

2. Тщательно подходите к выбору кадров для мультиэкспозиции: не перегружайте картинку, сбалансируйте изображение, наслаивая сложную картинку с текстурой на простой силуэт или пейзаж.

Камера: Nikon D700

Объектив: AF NIKKOR 180mm f/2.8D ED-IF / другой объектив

3. Пробуйте новое для себя: меняйте объективы, переворачивайте камеру, используйте вспышку, экспериментируйте с выдержкой.

Камера: Nikon D700

Объектив: AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G

4. Двойная экспозиция — это соединение не только абсолютно разных сюжетов. Экспериментируйте с одним объектом, снимая его с разных сторон, под разным углом, зуммируйте прямо во время съемки, используйте тилт-шифт эффект.

Камера: Nikon D300

Объектив: AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G

5. Учитывая все сказанное выше, мультиэкспозиция — это огромное поле для ваших экспериментов, а также отличная возможность сделать уникальные фантазийные снимки и проявить воображение.

Камера: Nikon D300

Объектив: AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G

Светлана Спирина:

Что такое мультиэкспозиция? В техническом плане, многократная экспозиция или мультиэкспозиция — это специальный приём в фотографии, который заключается в том, что один и тот же кадр экспонируется («фотографируется») несколько раз.

Что мультиэкспозиция значит для меня? Это дверь в дивный новый мир! Я каждый раз чувствую себя Алисой в Стране чудес, когда не знаешь, что скрывается за поворотом, но ждешь нового и удивительного. Кроме того, это еще один способ смотреть на мир.

Фокусное расстояние: 50 mm

Замер точечный, поправка -0,3

Камера: Nikon D3

Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

Вся прелесть момента для меня — в относительно непредвиденном результате. Это не коллаж в графическом редакторе, где можно вымерять наложение слоев с точностью до пикселя и стереть лишнее. Мультиэкспозиция отрицает навязанные нам стандарты вылизанной идеальной глянцевости. Она непредсказуема, несовершенна — и в этом ее прелесть.

Фокусное расстояние: 70 mm

Замер точечный, поправка 0

Камера: Nikon D3

Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

1. Все снимки, представленные здесь, сняты при естественном освещении, но не потому, что в этом есть какой-то особый смысл, просто так сложилось лично у меня.

Фокусное расстояние: 50 mm

Замер точечный, поправка -0,7

Камера: Nikon D3

Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

2. Сочетание предметов на фото можно представить лишь приблизительно, в этом сильно помогает наличие сетки в видоискателе, но для осуществления задуманного зачастую приходится делать очень много дублей. Так что скажу сразу — запасайтесь терпением!

3. Главный технический момент: надо помнить, что экспозиции складываются, поэтому на второй кадр нужно делать экспопоправку в минус, чтобы избежать переэкспонированного кадра. Величина поправки каждый раз подбирается индивидуально, вручную.

4. Что же касается обработки в редакторах, это фото, например, практически не обрабатывалось в редакторах, была проведена только ретушь кожи и небольшое кадрирование. В остальном же — стандартная работа с портретной фотографией. Все зависит от задумки фантазии, но лично я не проводила на этих снимках никакой экстремальной работы с цветом, мне они нравятся такими, какими получаются.

Фокусное расстояние: 50 mm

Замер точечный, поправка -0,3

Камера: Nikon D3

Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

5. Сочетание форм, цветов, фактур. нет и никогда не будет единого алгоритма для создания шикарного снимка с мультиэкспозицией, зато какой простор для экспериментов! Я бы рекомендовала всем фотографам попробовать этот прием хотя бы раз, потому что съемка с мультиэкспозицией как минимум уникальна и позволяет взглянуть на привычные вещи под новым углом!

Фокусное расстояние: 44 mm

Камера: Nikon D3

Объектив: AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED

Альберт Россо:

Мультиэкспозиция — особая техника сьемки, отличительной особенностью которой является экспонирование фотографии несколько раз. Таким способом можно совместить несколько кадров в одном снимке.

1. Стоит отдавать предпочтение боковому или контровому свету. При таком условии освещения проще контролировать наложение изображения при съемке.

Фокусное расстояние: 17 mm

Камера: Nikon D7000

2. Удобно использовать сетку в видоискателе для правильной компоновки кадра в режиме мультиэкспозиции.

3. Мультиэкспозицию удобнее всего делать в темном помещении при помощи вспышки, акцентируя участки снимка при помощи света.

4. Во время съемки надо стараться, чтобы тёмные участки одного кадра попадали на светлые участки другого кадра.

Фокусное расстояние: 85 mm

Камера: Nikon D800

Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G

5. Пробуйте разные фокусные расстояния для одного снимка. Так кадр может быть разноплановым и интересным.

И несколько советов по использованию мультиэкспозиции в камерах Nikon от нас:

— В большинстве камер Nikon возможность использования мультиэкспозиции доступна через меню режима съемки камеры (см. руководство по эксплуатации).

— Режим мультиэкспозиции выключается спустя некоторое время, соответственно, снимки надо делать друг за другом сразу.

— Младшие модели, которые не обладают таким функционалом, могут послужить для создания подобного эффекта благодаря настройке «наложение кадров» в меню камеры (работает только с .NEF форматом).

— Снимки, сделанные в режиме мультиэкспозиции, не сохраняются отдельными файлами.

— Воспроизведение подобного эффекта в графических редакторах возможно разными способами, где изначальное экспонирование не играет важной роли.

Photoshop For All

Пошаговое руководство для создания стильного эффекта!
Петр Скочилас (Piotr Skoczylas) – фотограф из Лондона, который специализируется на сюрреалистических портретах. Его работы с использованием многократной экспозиции изумляют, озадачивают и заставляют задуматься. В этом пошаговом руководстве он рассказывает, как с помощью Photoshop сделать один из необычных портретов из его портфолио. Другие работы Петра можно найти на его страницах на сайтах 500рх, Facebook.

“На фотографии под названием “Этого не существует” я пытаюсь показать, как свобода выбора (которую олицетворяют птицы) может привести нас куда-то не туда (именно это символизирует красный свет). Каждый из нас делал что-то, о чем позже сожалел. Мы все совершаем ошибки. Но что, если мы этого не понимаем (об этом говорит пустое пространство между зданиями)? Что, если наши мысли (улицы с машинами) ведут нас в никуда?

1. Открываем исходные снимки.

2. Накладываем фотографии друг на друга. Располагаем фотографию Нью-Йорка так, чтобы пространство между зданиями оказалось посередине головы модели. Меняем режим наложения для Нью-Йорка на “Осветление” (Screen).

3. Выбираем команду “Обесцветить” (Desaturate) для всего изображения. Меню Image – Adjustments – desature.

4. Изменяем контраст.

Выбираем команду “Новый корректирующий слой” (New Adjustment Layer), затем “Кривые” (Curves) и изменяем контраст. Вам понадобятся отдельные корректирующие слои для каждой фотографии.

5. Создаем маску на фотографии Нью-Йорка и убираем ненужные части изображения.

6. Добавляем птиц. Если птицы на вашей фотографии находятся на цветном фоне, их нужно будет вырезать, если же на белом, то просто наложите изображение и используйте обтравочную маску, чтобы видна была только нужная часть снимка.

Если будете уменьшать снимок с птицами, может оказаться, что он выглядит более резким, чем все остальное изображение. В таком случае я рекомендую воспользоваться стандартным фильтром “Размытие” (Blur) и выставить размер кисточки в 1 пиксель – обычно этого бывает достаточно.

7. Добавляем изображение с красным свечением. Я взял его из google. Режим наложения – “Осветление” (Screen). От лишних частей этой картинки опять же избавляемся с помощью маски. Используем мягкую кисть и просто прячем ненужные детали.

8. Изменяем контраст и цвет. Сначала мы сделали фото черно-белым, но здесь нам нужен цвет для придания атмосферы. Я обычно добавляю немного синего для теней и желтого для ярких тонов.

Экспериментируйте с кривыми и слоем Color Balance, чтобы добиться нужного эффекта.

9. Добавляем еще одно изображение для большей драматичности и глубины. Я использовал фотографию с размытыми каплями дождя. Режим наложения – “Осветление” (Screen).

Необязательно, но можно создать для этой фотографии собственный корректирующий слой. Не забудьте поставить галочку напротив “Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски” (Use previous layer to create clipping mask), чтобы изменения коснулись только этого слоя, и сделайте его немного темнее, изменив контраст. В данном случае я этого не делал.

10. Объединяем слои и увеличиваем резкость изображения. Здесь я просто создал копию слоя, применил к нему фильтр “Цветовой Контраст” (High Pass), затем наложил слои друг на друга, использовав режим наложения “Мягкий свет” (Soft Light).

11. Кадрируем изображение в квадрат. Так никакие лишние элементы на заднем плане не будут отвлекать зрителя от самого портрета.

Мурзаков Вадим

Статьи

1. Главная /
2. Статьи /
3. PhotoShop / Как сделать убийственную мультиэкспозицию в PhotoShop?

Как сделать убийственную мультиэкспозицию в PhotoShop?

• 27 января 2016 г.
• 1544 просмотра.Фотографии , PhotoShop
• Мурзаков Вадим

Piotr Skoczylas — лондонский фотограф, создающий сюрреалистические портреты благодаря Мультиэкспозиции. Как только мы нашли его работу, то спросили у него, мог ли бы он поделиться секретами создания своих фотографий и к счастью для нас, он сказал — да!

В этом уроке, следуя шаг за шагом вы сможете создать сюрреалистический портрет и если у вас получится. Обязательно присылайте мне на почту: [email protected]

Меня зовут Piotr, и я фотограф снимающий сюрреалистические портреты. Я взял в руки камеру 3 года назад и с того момента я понял, что хочу, чтобы мои фотографии были чем-то большим, чем просто щелчок затвора. В последнее время я чувствую, что стал ближе к своей цели как никогда!

Я эксперементировал очень долгое время, пока не создал то, что действительно полюбил. Я знаю, что впереди еще предстоит много работы, но «двойная экспозиция» это те классные моменты, которые я провел с фотографией и графическим дизайном.

Сейчас я вам расскажу немного о фотографии в шапке статьи.

Это фото называется «Это не существует», я пытаюсь представить себе, как свобода выбора (птицы) может привести к некоторым проблемам (красная засветка в центре). Мы все совершали что-то о чем сожалемм, мы все совершали ошибки. Но что происходит, когда мы не осознаем этого? (пустое пространство между зданиями). Что делать, если все мысли (улица с автомобилями) — это какие-то неправильные мысли, которые ведут нас в никуда?

Это моя личная интерпритация фотографии, но я хотел бы получить от вас фидбек и узнать ваше мнение. Интересно как одна картинка может по разному интерпретироваться разными людьми.

1. Откройте исходные изображения

2. Наложите фотографии

Расположите фотографию Нью-Йорка так, чтобы пространство между зданиями оказалось в середине головы модели. Измените режим наложения слоя с Нью-Йорком на «Screen».

3. Обесцветьте все изображение

4. Поправьте контраст

Добавьте корректирующий слой «Contrast» отдельно для каждого слоя, чтобы иметь контроль над точкой белого и черного.

5. Создайте «Слой-маску» для Нью-Йоркского слоя и с помощью черной кисти удалите лишние части города с изображения.

6. Добавьте птиц

Я использую свои собственные стоковые фотографии, но вы можете найти много различных изображений птиц в свободном доступе. Если вы будете использовать готовое изображение, их нужно будет отделить от фона, для этого их придется либо вырезать, либо отделить любыми другими средствами (например с помощью слой-маски)

Автор стати говорит о фотографиях птиц, я же вам рекомендую использовать наборы векторых кистей для фотошопа с изображением птиц. Не отличить и не придется ничего вырезать.

Обычно когда вы уменьшаете накладываемые изображения, они становятся слишком резкими, чем вся картинка в целом. Я бы рекомендовал использовать стандартный фильтр размытия со значением размытия в 1px.

7. Добавьте легкую текстуру на фото.

Эту текстуру я скачал с интернета. Измените режим наложения слоя на «Screen». Теперь вам останется создать слой маску на этом слое и затереть резкие границы слоя. Используйте мягкую кисть и затрите ненужные части.

8. Отрегулируйте цвет и контраст.

Поиграйте с кривыми и с цветовыми балансами, чтобы отрегулировать контраст и цвет изображения.

В начале я переводил фото в чб вариант, но я хочу, чтобы оно было с оттенком, поэтому я добавляю оттенки желтого в светлые участки изображения, а оттенки синего в тени. Тонирование фотографии добавляет некую атмосферу.

9. Добавьте еще слой с текстурой, для получения дополнительной драмы и глубины.

Чтобы добавить дополнительную глубину, я добавил фотографию из своего личного архива на котором изображены капли дождя. Снова я установил режим наложения на «Screen». В качестве необязательного шага вы можете создать корректирующие цвета контарстности, цвета или кривых, для корректировки этого слоя.

10. Добавление резкости.

Я использовал фильтр высоких частот «High pass», и меняю режим наложения на «Soft Light» (легкий свет).

Можете поиграться с прозрачностями слоев, если какой-то из них слишком явно выражен

11. Откадрируйте изображение.

В данном случае мне нравится квадратное соотношение сторон. Если на фотографии есть много элементов, которые отвлекают ваш глаз, просто обрежте их. Вот именно поэтому я считаю квадрат в данной фотографии подходит больше всего.

12. Вы сделали это 🙂 . Готовый результат.

Посмотрите на оригинальную фотографию и на то, что мы сделали.

Post Scriptum

Данный перевод статьи не рассчитан на новичков. Но тем не менее, все элементы и приемы являются очень простыми. Если вы испытываете какие-то затруднения или у вас возникла проблема, смело спрашивайте у меня. Я укажу вам путь истины 🙂

Мультиэкспозиция программными методами

Мультиэкспозиция — что это?

Процесс мультиэкспозиции — это объединение двух или нескольких кадров в один. И не просто объединение, а именно наложение. Кадры накладываются друг на друга. Это можно сделать непосредственно в камере или воспользоваться фоторедактором. Если есть такая возможность в камере, то все зависит только от вашего образного мышления. При мультиэкспозиции матрица или пленка экспонируется несколько раз. Проще говоря, камера как бы «фотографирует» несколько раз, а получает всего лишь одно изображение .

С чего все началось?

Все началось с ошибок. Если в в старых фотокамерах заедал механизм перемотки, то кадры накладывались друг на друга. Помню,что в детстве бвл такой случай. Я сфотографировала на Смену своего дядю на балконе. Когда он вышел, а я сфотографировала новые дома. Вечером проявила пленку и была в шоке от результата. Дядино лицо было испещрено окнами.

Обложка для киносценария «Детский мат на взрослом поле» Автор Елена Тарзиманова

Со временем этот эффект получил широкое распространение среди фотографов. Сегодня он применяется для создания художественной фотографии.

Видеоурок — мультиэкспозиция в программе AVATAN

Предлагаю вашему вниманию видеоурок. Если вы посмотрите его, то сможете очень быстро и просто создавать свои шедевры. Будем получать мультиэкспозицию при помощи двух наложенных друг на друга фотографий. Этот урок не предусматриваете фотошопа. Будем учиться делать мультиэкспозицию с помощью сервиса AVATAN

Расшифровка видеоурока

Для тех, кто не воспринимает видео-уроки, я подготовила пошаговую инструкцию. Итак, сегодня мы разбираемся, как получить эффект мультиэкспозиции при помощи одной из многих онлайн программ. Ресурс AVATAN я выбрала для урока, так как это:

• бесплатный ресурс;
• функционально понятный ресурс;
• многофункциональный ресурс.

Мультиэкспозиция — пошаговая инструкция:

Открываем программу ААТАН. Нажимаем на «открыть» и выбираем на своем компьютере первое изображение для мультиэкспозиции

Открытие программы — шаг 1
Для выбор второго изображения нажимаем на кнопку «своя текстура»

Мультиэкспозиция — шаг 2
Нажимаем кнопку «открыть» по стрелочке на рисунке

Мультиэкспозиция — шаг 3