Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Как вы знаете, существует два вида съемок: в низком и высоком ключе. Съемка в низком ключе создает драматический эффект в портретной съемке. При работе со светом мы усиливаем контраст светлого изображения, затемняя остальные части. Если объяснить математически, то остальная часть снимка кроме человека темнее, чем 50% серого. Низкий ключ – звучит страшно, но на практике все очень легко. Давайте же развеем ваши опасения раз и навсегда.

Фон и постановка света

Используемый фон должен быть темным, серым, или на тон темнее, чем одежда человека. Он необязательно должен быть черным.

Свет должен быть драматичным. То есть глубокие, жесткие тени, свет должен быть скорее касательным, чем фронтальным. Необязательно делать фото в черно-белом варианте.

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

Свет в фотографии в низком ключе

Чтобы получить снимки в низком ключе, необязательно идти в студию и работать на дорогом оборудовании. Вы всегда можете получить нужный свет от окна просто максимально зашторив его. Затем выключите свет в комнате и настройте экспозицию по лицу модели: вуаля, снимок готов.

А если вы находитесь в углу комнаты, и есть окно в каждой части стены, то вы даже можете имитировать контровой свет как на этой фотографии:

Как этого добиться в студии? Очень легко. Стрипбокс даст вам больший контроль света, чем любимая вами бьюти-диш. Если в студии есть соты на стрибокс, то это даже лучше. И затем вы просто одним источником высвечиваете нужный вам сюжет на лице модели.

Пошаговая инструкция

Даже если в студии есть из оборудования только бьюти-диш, это не повод расстраиваться. Вот пошаговая инструкция, как сделать снимок с одним источником (и двумя, чтобы было чуть лучше).

Не ставьте модель слишком близко к фону, иначе на него будет попадать очень много света. Лучше отвести максимально далеко от фона.

Тарелка установлена под 45 градусов по отношению к лицу модели.

Отодвинув модель от фона вы видите, что экспозиция на лице модели осталось неизменной, а фон стал темнее.

Теперь двигайте источник света, чтобы сделать свет как бы от окна.

Поставьте соты на осветительный прибор, чтобы получить более направленный свет.

Последний штрих – добавить моделирующий свет по желанию.

Вот такая простая схема, которую можно снимать даже дома. Делитесь своими шедеврами, если опробовали эту схему.

Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция

Для начала давайте разберемся что означает низкий ключ. В мире, где доминируют четкие, чистые снимки в высоком ключе, приятно увидеть возвращение портретов в низком ключе. По сравнению с изображением в высоком ключе, где большинство тонов выше (светлее) 50% серого, низкий ключ содержит тона ниже (темнее) 50% серого. Простыми словами это техника фотосъемки, когда мы освещаем малую, но самую значимую часть изображения. Все остальное останется в тени.

Вы заменяете легкое, воздушное ощущение на более унылое и драматическое. Посмотрев на гистограмму, вы увидите, что в основном она сосредоточена слева. Это не означает, что вам нужно недоэкспонировать объект, чтобы получить такой эффект. Вам по-прежнему нужна правильная экспозиция лица. Многие афиши боевиков и триллеров выполняются в низком ключе.

Фон и освещение

Ваш фон должен быть темным, обычно это темно серый или черный, а также одежда должна быть в темных оттенках. Но не обязательно чисто черной.

Вы должны установить освещение так, чтобы создать драму. Почерпните идеи из фильмов в стиле нуар. Однако, фотографии не обязательно должны быть черно-белыми. Тем не менее, вы можете обнаружить, что отсутствие цвета напрашивается само собой. Выбирая одежду темных оттенков, избегайте узоров, так как это отвлечет внимание от лица.

Освещение для портрета в низком ключе

Для портрета в низком ключе не обязательно использовать искусственное освещение. Вы можете воспользоваться естественным светом из окна. Для большего контроля следует закрыть шторы и оставить небольшую щель для света. Затем выключите свет в помещении, расположите вашу модель у источника света и экспонируйте снимок по лицу.

Остальная часть комнаты останется темной для естественно освещенного портрета в низком ключе. Если вы в угловой комнате с окнами с каждой стороны, то можете использовать этот же прием, используя второе окно в качестве контрового освещения. Просто ограничьте щель, через которую проходит свет, для создания такого эффекта (смотрите ниже).

Такого эффекта можно добиться и в студии, так что давайте расставим свет и создадим студийный портрет.

Вам нужна схема света, которая правильно осветит объект и будет хорошо контролируемой. Стрип бокс даст вам больше контроля, чем портретная тарелка. Если у вас такого нет, то вы можете использовать некие приспособления, чтобы сделать из софт бокса стрип бокс. Если у вас есть сетка, то это даже лучше. Вам необходимо контролировать, откуда исходит свет. Вы даже можете заблокировать попадание света на фон с помощью черного картона (предметы, блокирующие свет, называются флагами).

Создание портрета в низком ключе с самого начала

Для съемки можно использовать любой импульсный источник света (студийный моноблок или обычная внешняя вспышка) и портретную тарелку с сотовой насадкой, так же пригодится, но не обязательно белый отражатель. Как выбрать и приобрести недорогие импульсные источники и насадки подробно объясняется в этом видеокурсе > Как я уже говорил, вы можете иметь любое оборудование, чтобы создать подобный портрет. Оборудование – это только небольшая часть уравнения.

Затемнение фона

На первом снимке вы видите модель у стены, сфотографированную с использованием схемы света «Бабочка». Хотя тона темные, изображение само по себе слишком светлое для портрета в низком ключе.

Близко к серой стене.

Перемещая модель и свет равномерно от стены, вы заметите, что свет на объекте остается прежним, но фон становится темнее.

Отдаление модели от стены означает, что на фон попадает меньше света и он становится темнее.

Перемещение света в сторону

Если вы передвинете источник света в сторону, то увидите, что фон темнеет еще больше, а в снимке появляется драма. Хотя свет все еще проникает на фон.

Перемещение света в сторону означает, что на фон попадает еще меньше света, что сделает его темнее.

Добавление сотовой насадки на источник света

Добавив сетку на источник света, вы сможете контролировать его еще больше. Сетка ограничивает поток света, направляя его только вперед, а не по сторонам.

С сотовой насадкой, добавленной к источнику света.

Свет с сотовой насадкой.

Добавление света на волосах

Вы заметите, что теперь волосы начинают сливаться с фоном. Иногда это может быть прекрасным эффектом, но если вы хотите отделить волосы от фона, то так или иначе нужно добавить заполняющий свет.

Вы можете использовать отражатель, но второй источник света даст больше контроля. Я добавил стрип бокс с другой стороны объекта, противоположной основному источнику света. Убедитесь, что свет не попадает в объектив, иначе получите свечение. Используйте сетку или флаг для блокирования света, если в этом будет необходимость.

Добавлен второй источник света для освещения волос.

Размещение источников света – основного (с сотовой насадкой) и для освещения волос (с сеткой) с противоположной стороны позади объекта, второй источник необязателен.

Тренируйтесь!

Эти примеры должны дать вам направление в создании собственных портретов в низком ключе. Хитрость заключается в том, чтобы контролировать свет для затемнения окружающего пространства. Попробуйте использовать шторы, если у вас нет других источников света. Вы даже можете воспользоваться накамерной вспышкой, установив ее за окном, и таким образом заменить естественный свет на более контролируемый.

Фотографируем мужской портрет в низком ключе.

Продолжение к постам:

1) Фотографирование гравюрных изделий

2) Быстрое фотографирование на белом фоне.

3) Быстро фотографирование на черном фоне.

Данный пост, я надеюсь, будет полезен тем, кто ищет простую и универсальную схему света для мужского портрета.

В роли модели у меня будет. бюст Ленина. Да, под рукой не оказалось другой модели и пришлось использовать то, что было.

Прежде всего установим модель и настроим камеру на следующие параметры:

Диафрагма на F11, ISO 100 (Или меньше, если камера позволяет), длительность выдержки 5 секунд.

Должно получить полностью черное фото, никаких засветок быть не должно.

Устанавливаем первый источник, источник должен быть сзади и чуть выше модели. Параметры камеры F11, ISO 100, длительность выдержки 1/250

Устанавливаем свет таким образом, чтобы свет как можно максимально освещал правую (по отношению к нам) часть лица.

Свет, на лексиконе профессиональных фотографов, жесткий. Нам нужно «смягчить» тени, сделать переход между светом и тенью более плавным, для этого мы должны установить отражатель по правую сторону от модели.

Тени стали мягче:

Устанавливаем второй источник света по левую сторону от модели на уровне лица и тут самый интересный момент. Вращая источник света вокруг своей оси мы можем получить тот свето-теневой рисунок, который мы хотим или который требуется.

Я сделал несколько кадров, чтобы показать, как положение источника влияет на свето-теневой рисунок.

Многие жаловались, что им не понятна схема и просили снять саму сцену. Выполняю просьбу.

Мне лично нравится третий снимок, модель выглядит гипсовой. Она отправляется в фотошоп, где будет убрана пыль и немного подредактированы кривые.

Далее снимок идет на популярный фотобанк — шаттерсток.

Все как и на других сайтах, загружаем фото:

Вставляем нужные слова, описание, жмем кнопочку Submit и ждем одобрение.

Доход лично у меня не особо большой (не занимаюсь этим постоянно и профессионально) в пределах 3 — 4 тысяч рублей в год.

Если будет интересно, сделаю пост ещё о чем-нибудь интересном.

Давно хочу сделать пост о фотографии спортивных авто (хотя бы в модели 1:18) и было бы интересно поработать в команде фотографов и нормально оборудованной фотостудии. В ближайшее время прилетаю из Сибири на полгода в командировку. Буду находится в нескольких городах: Иваново, Ярославль, Москва. Буду рад знакомству:)

Фото-Любитель

Пусть снимки будут всё лучше!

Портретный свет для начинающих: Низкий ключ

> Главная :: Фотосъемка :: Портрет :: Портретный свет для начинающих: Низкий ключ

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

«Низкий ключ» — это, наверное, мой любимый стиль студийного освещения. Причина — в драматизме, создаваемом темным фоном с выделяющимся перед ним объектом. Комбинируйте это освещение с творческим выбором эмоциональной позы и вы сможете создавать образы, о которых будут помнить поколения.

Схема

Идея низкого ключа проста: темные тона, минимальное освещение и выделение некоторых частей модели. Это отличная схема для тех из вас, кому приходится обходиться одним источником света. Несмотря на то что у меня на любом сеансе есть несколько осветителей, переходя к снимкам в низком ключе, я обычно оставляю включенным лишь один. Если же использую более одного источника, то обычно только для небольшой подсветки теней — чтобы изображение не выглядело слишком контрастным.

Чтобы подготовить снимок в низком ключе, начните с темного фона. Он не обязан быть черным, хотя в большинстве случаев фон именно черный. Но может быть и любым другим темным. Далее, подберите для модели темную одежду. Опять-таки, не обязательно черную, просто темную. Благодаря этому лицо на снимке будет выделено.

Настраивая рисующий свет, установите его сбоку от объекта. Начните с 45-градусного освещения, затем подстройте по своему вкусу. Благодаря боковому расположению источника, свет падает на объект, не слишком подсвечивая фон. Чтобы еще более затемнить его, поверните осветитель от фона. Просто вращайте его, пока модель не окажется на границе светового потока. Если теневая сторона кажется слишком темной, попробуйте подсветить её с помощью второго осветителя или отражателя.

Добавление световых акцентов

Хоть я и не большой любитель дополнительных источников света для фотографий в низком ключе, вы, безусловно, можете попробовать использовать их, чтобы добиться желаемого эффекта. Не бойтесь экспериментировать с контровым светом для подсветки волос, контура и моделирующим — для акцентирования деталей. При правильном использовании они действительно могут улучшить снимок.

Советы

Приложите все силы для точного выбора экспозиции. В тенях у цифрового изображения число уровней невелико, так что при программном увеличении экспозиции может возникнуть небольшой эффект постеризации (т. е. ступенчатого изменения оттенка). Правильная экспозиция особенно важна для снимков в низком ключе.
Следите за руками. Как и лицо они будут яркими пятнами, привлекающими внимание. Выведите их за границу кадра либо скройте от света — и они не будут отвлекать. Конечно же, не в том случае, когда именно руки — основной объект, как на приведенном снимке.
Попробуйте использовать снут или грид. Эти модификаторы сужают поток света, направленный на объект. Внимание концентрируется на лице, поскольку освещенным оказывается только оно. Это великолепный путь к усилению драматизма. Если у вас Speedlight, и вы хотите найти простой и дешевый способ сделать грид, обратите внимание на небольшую заметку в блоге Strobist’а.
При обработке снимка в низком ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белый. Зачастую получается великолепный результат.
Эта схема — отличный вариант, когда вы хотите помочь своему персонажу выглядеть более худым.

Портретный свет для начинающих

Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели. »

Портрет в низком ключе на черном фоне — это просто!

Вообще — в чем главная фишка портативных вспышек?

На мой взгляд — преображать привычный мир, возможность делать его другим практически в любом выбранном месте. И в первую очередь это относится к портрету с «исключением» внешнего освещения, когда на фотографии получается один человек, без окружающих интерьеров и предметов. Одно дело — прийти в фотостудию, где все приспособлено для получения «качественного фото» и нет ничего лишнего — только куча большущего дорогого оборудования и однотонные фоны в специальных креплениях. А другое — в течение нескольких минут получить подобный кадр в квартире у друзей, в офисе, на пикнике, в спортивном зале, в тени деревьев. да где угодно..))

Ну, например — берем нестриженого небритого дядьку (всего-то полтора месяца назад было — как долго уламывала парикмахер не стричь все это! 😉 ) , спрашиваем, где его первая фотокамера, даем ее ему в руки, и в обычной комнате делаем несколько кадров с двумя маленькими вспышками:

Для получения таких портретов нужно пять минут на установку двух стоек с фотовспышками, и пять минут времени на саму съемку. Никаких походов в студию, никаких долгих уламываний — на самом деле люди спокойно относятся к подобного рода быстрым съемкам. А результат всегда вызывает одинаковую реакцию: «Ой как это! Тут же не темно!! Мне нравится. «..))

На самом деле — да, не нужно выключать свет, искать какие-то особые места. Вот чем и где были сделаны эти снимки:

Совершенно не важно, какого цвета стена сзади, что на ней висит, какие предметы расставлены вокруг — в результате-то их просто нет на фотографии, потому что свет от вспышек сосредоточен исключительно на человеке.

Но — секрет маленький все-таки есть: это вон те маленькие черные насадки на головах вспышек, которые называются «грид» или просто «сотовая насадка«. Пару месяцев назад я делал небольшой обзор модификаторов света Micnova, где рассказывал и про данные аксессуары.

Главная задача грида в такой технике — направить свет только на модель и не дать распространиться на окружающую обстановку (кстати — кадр со стойками сделан вспышкой на камере, свет ее отразился от стены — и черный фон не получился). А установки камеры, разумеется, в мануальном режиме «М», должны быть такими, чтобы свет от ламп, окна и т.п. не проявлялся на снимке. Например, выдержки 1/160-200 сек и диафрагмы f/8-11 при ISO100 вполне хватит. Попробуйте сделать снимок с такими установками в квартире с включенным светом или незадернутыми шторами — наверняка получите просто черный кадр (если только в окно не бьет прямое дневное солнце). Это и есть наш «черный фон»..))

Без тоже гридов мощно обойтись, но только в очень больших помещениях — спортивных/актовых/конференц залах — или на открытом воздухе в пасмурный день, где свету от вспышек не от чего переотражаться. Но в стандартных помещениях, типа квартир, офисов и т.п. грид становится незаменимым инструментом.

Для сравнения мы сделали несколько вариантов снимков в этом же месте с другими параметрами.

Вспышка на камере, направленная в потолок и вытащенной белой визиткой

Сравните этот кадр с первым в статье (дальше мы уже убрали Зенит на его законную полку — ведь речь не о нем) — как вам разница? И это с учетом, что фон однородный. А если бы это были веселенькие обои в цветочек или еще чего похуже? 😉

Свет нормальный — но скучный. Кстати, фас/профиль — это не для милицейского протокола :), а чтобы дать сравнение с первыми тремя вариантами, где есть и вид спереди, и сбоку в позе Гамлета..))

Две вспышки на стойках без сотовых насадок

Мы сняли гриды с фотовспышек (они оставались на своих местах) чтобы показать, какие кадры получатся без этих модификаторов в этом же месте.

Первая проба — зум рефлектора обеих Yongnuo YN-560 установлен широкий угол освещения — 24 мм. Само собой, свет от прямых вспышек жесткий, в отличие мягкого от потолка, но речь сейчас о рисунке и исключении фона из кадра.

В этой пробе о «профиле» забыли — но ничего, не страшно..))

Как видите, на таком широком зуме свет от вспышек попадает и на модель, и на всю окружающую обстановку — черный фон так не получить.

А что получится, если поставить самый узкий угол освещения, который позволяют сделать 560-ки — 105 мм — может, луч вспышек будет настолько уже, что на стены и обстановку никаких рефлексов давать не будут?

Как видите, все-равно угол освещения достаточно большой и часть света попадает на стену. Для получения черного фона в этом месте луч вспышки недостаточно узок.

Две вспышки на стойках с сотовыми насадками

Снова надеваем на вспышки гриды и получаем вот такой результат:

Думаю, теперь вам понятен механизм съемки портрета на черном фоне без самого черного фона..))

Напоследок несколько важных моментов

Я ни в коем случае не говорю, что только так и нужно снимать с портативными фотовспышками — это классная техника, но одна из многих!
Вспышек может быть одна, две, три; гриды — на всех или только на тех, которые направлены в сторону поверхностей и предметов, которые могут попасть в кадр. Такая схема расстановки света не единственная — экспериментируйте!
Вспышки без больших модификаторов (зонтов, софтбоксов) дают жесткий свет (очень рекомендую почитать статьи по ссылке). Если для мужского или детского портрета это не столь критично, то с женским нужно быть осторожнее и внимательнее — не все барышни могут получиться выгодно в таком свете. Жесткий свет очень избирательный как к модели, так и к навыкам фотографа. Но зато уж если жесткий свет «полюбит» женское лицо — то это получается очень эффектно!

Юрий Сидоренко-фотограф для души!

Фотография в низком ключе (low key)

Как снимать фотографии в низком ключе. (low key)

Портре́т в тёмной тона́льности (Ни́зкий ключ англ. Low-key lighting) — разновидность графической техники в искусстве (изобразительное искусство, фотография, кинематограф), применяемая для художественного выражения автора.

Как снимать фотографии в низком ключе

Фотография в низком ключе (low key) – это популярная техника художественной фотографии, в которой темные или черные тона преобладают над светлыми, при этом детали объекта вполне различимы и выделяются на общем фоне яркими светлыми элементами.

Снимки, сделанные в низком ключе, выглядят впечатляюще и завораживают своей таинственностью, загадочностью, драматизмом. Такую технику фотографии чаще всего используют в портретной и предметной съемке.

Автопортрет в низком ключе.

Идеи съемки фотографий в низком ключе

Техническая идея съемки в низком ключе не сложная – минимум освещения и выделение светом самой значимой части объекта съемки, все остальное остается в тени. В отличие от световой схемы в высоком ключе, для съемки в низком ключе используется всего один источник света.

Дополнительные источники могут понадобиться только в том случае, если нужно подсветить какие-то отдельные детали или немного подсветить теневую сторону объекта для меньшего контраста.

Подготовка света и фона для съемки в низком ключе

Начало любой фотосъемки – это, прежде всего, установка фона и света. Начнем с фона. Не обязательно использовать черный фон. Можете использовать темно-коричневые оттенки или же темно-синие. Но, конечно же, чаще всего именно черный фон – лидер фотографии в низком ключе.

Постарайтесь установить осветитель так, чтобы свет большей частью освещал объект, нежели фон. Установим рисующий свет под углом 45 градусов сбоку от объекта съемки. Благодаря такому расположению осветителя, свет будет падать на объект, минимально подсвечивая фон.

Чтобы добиться желаемого эффекта от фотосъемки черно белых фотографий – экспериментируйте, используйте небольшой дополнительный источник света или отражатель для подсветки волос или контура вашей модели, делайте цветовой акцент на деталях. А главное – не забудьте перевести фотокамеру в ручной режим съемки, уменьшите на одну ступень приоритет выдержки и используйте штатив!

Советы напоследок по фотосъемки черно белых фотографий:

Важно подобрать точечный замер экспозиции в самой яркой области.
Помните о том, что зритель в первую очередь обращает внимание на самый светлый и яркий участок на снимке, поэтому следите за каждой деталью модели. Например, если руки не являются основным объектом съемки, лучше их затемнить или убрать за спину модели, чтобы они не отвлекали внимания от основной части.
Если вы хотите добиться больше драматизма или чувственности кадра – просто преобразуйте его в графическом редакторе в черно-белый вариант.

Настройки камеры

Для снимков в низком ключе настройки камеры могут довольно сильно разниться. Хитрость состоит в том, что нужно минимизировать свет, попадающий в камеру, и в то же время не погрузить весь снимок во тьму. В качестве иллюстрации давайте рассмотрим несколько актуальных снимков вкупе с примененными для их создания настройками.

Здесь мы можем видеть равномерно черный фон и один основной источник света. Из характеристик кадра на Flickr мы узнали, что экспонирование производилось на 1/80 секунды, диафрагма f/6.3, а ISO 100. Обычно такие низкие показатели ISO могут привести к получению изображения, слишком темного по всей площади, кроме довольно сильно освещенных областей, но здесь затемнено именно то, что хотел фотограф, а вспышка в сочетании с выдержкой служат для заполнения областей, которые он решил экспонировать.

Бонус от съемки на ISO 100 – сохранение высокого качества изображения и отсутствие цветного шума, которому свойственно проявляться на темном фоне. Давайте взглянем еще на одно изображение и посмотрим, можем ли мы выявить закономерность.

Как вы видите, несмотря на то, что это изображение ярче, оно снято на 1/200 секунды, значительно более короткая выдержка, чем в предыдущем примере. Хотя диафрагма пропускает меньше света на f/13, ISO осталось таким же, и, кажется, здесь просто больше доступного света. Дополнительное освещение позволяет фотографу снимать на более короткой выдержке и при этом все же фиксировать множество деталей.

Главный вывод, который можно сделать из анализа этих двух изображений: старайтесь держать ISO на уровне 100-200, чтобы обеспечить нужное затемнение и избежать шумов. Затем вам стоит поиграть с настройками экспозиции и диафрагмой, чтобы получить желаемый эффект для определенных условий освещения.

Бюджетная съемка в низком ключе

Если вам еще не посчастливил

ось быть владельцем студии, не отчаивайтесь. Существует множество способов сделать замечательные снимки в низком ключе при минимальных затратах, используя только вашу камеру и доступные дома ресурсы.
Один прием, который я видел довольно часто, это использование дверного проема между двумя комнатами. Главная комната должна быть практически полностью темной, желательно без окон и иных естественных источников света. Затемнив комнату настолько, насколько это возможно, поместите ваш объект где-нибудь напротив двери.

Теперь настройте яркий свет в дру

Вы можете также установить что-то вроде отражателя за источником света, как на изображении выше. Можно для этого взять картонку, лист бумаги или что-нибудь еще, такое же дешевое, что у вас есть дома и что сможет эффективно отражать свет.гой комнате, также напротив дверного проема. Дверь является способом блокировки и контроля света, попадающего на объект из другой комнаты. Чтобы сделать снимок, просто встаньте у стены, не преграждая путь свету.

Также можно использовать окно вместо двери. Это немного более изощренно, потому что окно обычно освещает всю комнату, но может привести к получению замечательных результатов при правильных условиях и при помощи использования оконной шторы для смягчения света.

Как снимать в высоком и низком ключе

Низкий ключ и высокий ключ – это художественные приемы в фотографии. Оба они используются в портретной и предметной съемке, съемке для каталогов, портфолио. Идея низкого ключа проста – минимальное освещение, темные тона, выделение некоторых частей модели. Высокий ключ – полная противоположность, когда объект съемки хорошо освещен мягким светом, преобладают светлые, нежные тона и нет густых теней.

Низкий ключ.

Техника съемки в низком ключе несложная, но дает возможность получить эффектные, запоминающиеся снимки. Суть заключается в том, что на черном фоне светом выделяется очень малая, но самая значимая область будущего снимка, все остальное остается в глубокой тени. Обычно в световой схеме используется только один источник света, если дается дополнительный свет, то лишь для того чтобы сделать небольшую подсветку теней. Рисующий свет устанавливается сбоку от объекта съемки под углом 45 градусов и настраивается в зависимости от задуманного сюжета.

Чтобы фон оставался темным, источник света поворачивают от фона так, чтобы направленный луч света подсветил только нужную область объекта. Если теневая сторона получается слишком темной, ее можно слегка подсветить с помощью отражателя, если нужно акцентировать внимание на деталях снимка – используйте моделирующий свет, чтобы подсветить модель сзади (контур и волосы) поработайте с контровым светом. Ключевой момент – правильная экспозиция. Сделайте точечный замер экспозиции в той области, яркость которой выше средней, установите экспопару, и одно из значений экспопары уменьшите на ступень. Результат можно контролировать на дисплее камеры, картинка должна стать темнее.

Высокий ключ.

Для построения световой схемы понадобится несколько источников света. Один устанавливается напротив модели чуть выше камеры, его задача — равномерно осветить объект съемки. Чтобы свет получился мягким, рассеянным и не давал резких теней, используйте насадку (софтбокс или зонт на просвет). Добившись нужного освещения объекта съемки, установите два других осветителя позади него с разных сторон и направьте световой поток на фон. Мощность этих двух источников света должна быть больше на одну – две ступени чем у основного (который освещает объект). К выбору мощности фонового света подходите аккуратно. Если фон пересветить, появятся контуры от объекта съемки, если мощность осветителей будет недостаточной, фон получится серым.

При съемке головного или плечевого портрета в высоком ключе можно использовать один источник света. Установите его сбоку от модели так, чтобы свет падал и на модель, и на фон. Для смягчения света и уменьшения яркости поставьте между моделью и осветителем рассеиватель. В результате модель будет освещена мягким рассеянным светом, а фон будет освещен ярче модели. При необходимости подсветите темную сторону отражателем, а чтобы фон не получился серым (недостаток освещения), располагайте модель очень близко к фону. При ростовом портрете эта схема не используется (на фоне появляется тень от рассеивателя).

Обе описанные техники очень популярны в художественной фотографии. На практике базовые световые схемы могут усложняться, и чтобы добиться желаемого результата с установкой света придется повозиться. Но пробовать безусловно стоит, высокий и низкий ключ – это уже творчество, где есть место идее, эксперименту и такие работы всегда ценятся и привлекают к себе внимание.