Ищем сюжет для документальной фотографии

Мир глазами документальной фотографии

Документальной фотографией называют один из многочисленных жанров фотографии, он обращен по большей части к реальным событиям. Данный жанр является неотъемлемым элементом фотожурналистики, а задачи одновременно интересны и сложны. В качестве главного средства выражения в документальной фотографии выступает отображение жизни людей, существование после всевозможных катаклизмов, их последствий и способов выживания.

За последние годы интерес к документальной фотографии сильно упал и вытиснился гламурными фотографиями и снимками моды. В этой статье мы попробуем оценить, какую огромную социальную значимость несут в себе фотографии документального характера, какими эмоционально сильными и прекрасными могут быть подобные снимки, а также окунемся в историю возникновения документального фото как самостоятельного жанра.

Свое начало жанр документальной фотографии берет в конце XIX века. Благодаря научно-техническому прогрессу, фотодело приобретало все большее распространение, увеличивался интерес, росло количество мастеров фотодела. Первые попытки создания документального фото носили этнографическую направленность. Вначале это были фото о бедняках, затем снимки эксплуатации детского труда в США, после чего законом было запрещено его использование. Именно в этот момент данный жанр впервые показывает свое социальное предназначение.

Выделяют несколько ключевых элементов, характерных для документального фото:

• Во-первых, это собственно его документальность. Под этим понимают прирожденное свойство снимков, их непосредственную взаимосвязь с конкретно взятой жизненной ситуацией. Этот признак является главным, отличающим искусство фотографии от живописи, рисунка, графики и других.
• Фиксация единственной и неповторимой ситуации – вот главная задача документального фотографа. При этом за подобным событием необязательно ехать в гущу крупных общественно значимых мероприятий. События могут быть и мелкомасштабными, значимыми, допустим, лишь для вашего города.

Не стоит путать документальную фотографию с фотожурналистикой. Последняя ориентирована на короткие новостные истории, небольшие сюжеты и репортажи. Тогда как документальная фотография всегда связана с более длительными и сложными исследованиями. Задание фотографа-документалиста – всегда глобальный проект, а не очередное задание новостной редакции, оно исходит скорее из внутренней необходимости фотографа в освещении того или иного события. Хотя, все-таки нужно сказать, что документальная фотография и фотожурналистика всегда тесно переплетены.

Возникает еще один вопрос: возможно ли сделать документальную фотографию художественной? Да, несомненно. Это еще одно свойство, присущее документальным снимкам. Реальность чаще всего представляет собой лишь массу действующих лиц, событий, сюжетов, чаще всего они являются перед фотографом сырыми и рыхлыми. Только при помощи художественных средств выразительности – света, цвета, композиции, формы – фотография обретает целостность, зрителю становится понятной вся глубина передаваемой картины, ее смысл и суть.

Документальный фоторепортаж не только содержит фотографии происходящего и освещает историю, в нем есть мысли и идеи, как исправить положение, привести в массы изменения, пролить свет на то или иное событие.

Чтобы понять, насколько важен труд фотографов-документалистов, ниже мы попытались осветить их труд, приведя в пример наиболее сильные и эмоциональные репортажи. Авторы этих творений сумели затронуть струны души зрителя и донести до него все потрясение события только через фотографию.

Пакистан — Daniel Berehulak

В 2009 году, в мае, вооруженные силы Пакистана участвовали в военной операции, направленной на уничтожение талибов. Действие разворачивалось в центре долины Сват. Больше двух миллионов мирных жителей вынуждены были из-за развернувшихся боевых действий покинуть свои дома. Это повлекло за собой возникновение масштабного гуманитарного кризиса.

Живые и мертвые — Джеймс Шанс

В центре города Манила, расположенного на Филиппинах, проживает около 11 тысяч человек. Этот район города является очень оживленным, и здесь же расположено Северное кладбище, основанное в 1904 году. Здесь хранятся останки сотен тысяч местных католиков, когда-то проживающих в этой стране, а также филиппинских знаменитостей и нескольких из президентов страны.

Комендантский час в Кашмире — Yannick Cormier

Огромные пространства заняты плодородными почвами в Кашмире, но кровопролитные военные действия оставили неизгладимый отпечаток на населении. Военные столкновения и протесты здесь не редкость, хотя официальные данные говорят о том, что насилия здесь больше нет. Военные силы индийской армии размещались здесь на протяжении долгих восемнадцати лет, что не могло не отразиться на нынешней жизни, население периодически выступает против вооруженной «защиты».

Люди, горы и море — Рони Закария

Горы и море – для населения Индонезии это две основные составляющие всей их жизни. Индонезия представляет собой около 17 000 островов, расположенных в пределах Тихоокеанского огненного кольца, здесь насчитывается порядка 150 действующих и потухших вулканов. Один из проектов посвящен именно жизни индонезийского населения.

Возвращение сотен дочерей — Kevin Wy Lee

Место в области Shui Quo в Kaiping в Китае стало вторым домом для многих из китайцев, которые вынуждены были покинуть свои дома и семьи в поисках достойного заработка. Здесь, в одной из деревень, расположенной в дельте реки Чцужзян, фермерством занимался и отец автора данной фотографии, выращивая и продавая рис.

Мой дядя Tukka — Swastik Pal

Этим снимком автор попытался выразить своему глухонемому дяде свою любовь, это своего рода дань дорогому человеку.

Землетрясение на Гаити — Оливье Лабан-Маттеи

На этих снимках запечатлена катастрофа, постигшая остров Гаити. Кадры являются душераздирающими и не способны оставить зрителя равнодушными.

Под ядерным облаком — Ed Ou

История, запечатленная на этих снимках, посвящена влиянию ядерной реакции на человечество. Степень подобного воздействия оказывается необратимой.

Гаити, год спустя — Corentin Fohlen

Прошел год после шторма, оставившего после себя лишь разрушения, руины и мусор, среди которых обречены существовать люди.

Жизнь без света — Peter DiCampo

Данная документальная фотосессия призвана обратить внимание на проблему энергетического кризиса. Конфликты одних военных наций, направленные на захват и расширение территории с целью присвоения полезных ископаемых и нефтяных месторождений, влекут борьбу невинных потребителей, находящихся в тысячах километров, с масштабным ростом цен на грузоперевозки и топливные ресурсы.

Бывшие пациенты — Quinn Ryan Mattingly

Во Вьетнаме есть немного мест, где предпринимают попытки вылечить людей, страдающих проказой. Больница Бен Сан является именно таким местом, здесь пытаются помочь больным начать нормальную жизнь в социуме.

Монета войны — Victor J Blue

На данный момент времени история Афганской войны является самой продолжительной военной операцией Соединенных Штатов Америки. Существует целое учение антитеррористической направленности под названием «Монета». Стратегия гласит о том, что, выбирая военного лидера, нужно думать лишь о том, как победить. Результатом является неиссякаемое количество жертв среди мирного населения, при этом рациональное решение конфликта как таковое отсутствует.

Кот-д’Ивуар — Даниэль Розенталь

Какао бобы являются основным сырьем для производства шоколада. Одним из крупнейших экспортеров во всем мире является Кот-д’Ивуар. На долю этой страны приходится более 35 процентов мирового экспорта. Бизнес этот является грязным, ведь в нем не пренебрегают использованием детского труда, здесь царит коррупция, кроме того, страна погрязла в военных действиях. Вся прибыль оседает на уровне крупных чиновников.

Тюрьмы Южной Америки — Valerio Bispuri

Этот цикл фотографий посвящен адским условиям, в которых вынуждены проводить свою жизнь заключенные в тюрьмах Южной Америки.

Жизнь инвалидов-ампутантов — Yannis Kontos

Человеку, изображенному на фото всего 31 год. Он является одним из множества пострадавших в результате гражданской войны и, в частности, от Объединенного революционного фронта. Эта война опустошала Сьерра-Леоне на протяжении одиннадцати лет, с 1991 года по 2002.

Ищем сюжет для документальной фотографии

Что такое документальная фотография? Когда-то, лет 30-40 назад, под этим термином подразумевалась фотокарточка 6х7 см. для паспорта или 3х4 см. на пропуск для того, чтобы проходить на фабрику или на завод. Некоторые и сейчас так считают. Но это неправильно. Документальная фотография — это фотография, ставшая документом. То есть такой снимок, который показывает зрителю один из моментов какого-либо важного события, рассказывает какую-нибудь историю. Эта история или это событие могут быть и трагическими, и трогательными, и смешными… Главная задача фотографа-документалиста – выхватить из происходящего перед его объективом самое важное, самое значимое. И показать это зрителю. Причем так показать, чтобы у зрителя появились те или иные эмоции. Чтобы зритель улыбнулся, чтобы стал переживать… А возможно, ему даже станет страшно от того, что он увидит на снимке. Короче, документальная фотография — это отражение реальной жизни. Всего того, что происходит вокруг нас. Те снимки, которые публикуются на страницах газет, на новостных сайтах в интернете, те фотографии, которые оседают в архивах.

Основная задача документальной фотографии – не только проинформировать человека о каком-то событии, но и заставить задуматься о своей собственной жизни, о жизни других людей, живущих рядом, а, возможно, даже и сделать что-то, чтобы изменить окружающий нас мир, сделать его чище, лучше, уютнее.

Попробовать свои собственные силы в фотодокументалистике может каждый, даже начинающий фотолюбитель. Даже тот, кто только вчера взял в руки фотоаппарат. Что вам мешает попробовать посредством фотографии рассказать всем-всем-всем о том, что происходит около вас: в вашей стране, в вашем городе, на вашей улице, в конце концов? Покажите другим людям то, что не видят, не замечают они. А может быть, просто не хотят замечать. Например, откройте им глаза на какую-нибудь волнующую вас проблему…

В нашей сегодняшней статье мы постараемся дать ответы на несколько вопросов, касающихся документальной фотографии.

Что снимать? Где искать сюжеты?

Глубоко ошибается тот, кто считает, что для того чтобы сделать запоминающуюся документальную фотографию, фотографу обязательно нужно находиться на каком-то значимом мероприятии, быть в гуще событий. Ну, хотя бы на многотысячном митинге, на месте крупного пожара, на важном совещании у министра… Конечно, и в этом случае сделать хороший документальный снимок можно (кстати, далеко не каждый фотограф, оказавшийся в самом центре значимого события, сможет передать в своих снимках весь их драматизм, весь накал страстей). Но гораздо сложнее, а поэтому и интереснее искать сюжеты для документальной фотографии где-то в другом месте. Просто на городских улицах, например. Или за городом, в заброшенной деревне. В конце концов, просто по пути с работы. Фотографу нужно учиться быть наблюдательным, видеть немного больше, чем видят другие. Один известный фотограф-газетчик по этому поводу любит говорить шутя: «Я ношу очки, и значит, вижу хуже, чем другие. Но зато я вижу больше чем другие.

Должна ли документальная фотография быть художественной?

Конечно же, должна! И документальная фотография, точно так же как и видовая (пейзаж, например), как портрет и как натюрморт должна быть произведением искусства. Ну, по крайней мере, к этому нужно хотя бы стремиться. Почему зритель обращает внимание на документальный снимок? Только ли потому, что фотограф запечатлел на нем какой-то интересный момент? Конечно, момент важен. Но важен не только момент. То есть, не только то, что показано на фотографии, но и то, как это показано. Цвет, свет, композиция — про всё это нельзя забывать и в фотодокументалистике. Всё это помогает фотографу донести до зрителя самое важное: эмоциональную составляющую происходящего, еще острее обратить внимание зрителя на те или иные детали и моменты.

Хоть раз вы обращали внимание на то, что достаточно часто документальные фотографии бывают не цветными, а черно-белыми? Как вы думаете, почему? Ответ тут очень прост. Потому, что отсутствие цвета акцентирует внимание зрителя на том самом важном, что хотел донести до него автор снимка. Цвет отвлекает. А черно-белое изображение концентрирует внимание, еще сильнее подчеркивает драматизм события, показанного на снимке.

Иногда для концентрирования внимания зрителя на самом важном, некоторые фотографы в процессе постобработки снимка на компьютере в графических редакторах, применяют эффект виньетирования. Этот прием придает изображению некоторую остроту.

Большое значение в документальной фотографии, точно так же как и в других видах этого искусства, имеет точка съемки и ракурс. Если точка съемки фотографом выбрана правильно, то снимок может стать намного более эффектным и эмоциональным, чем нежели он был бы сделан с обычной точки, с уровня глаз снимающего. Не стесняйтесь, снимайте сверху, снизу, под неожиданным и непривычным углом. Всё это усилит эмоциональность вашего снимка.

Как вести себя при съемке фоторепортажа?

Вести себя нужно очень и очень осторожно. Причин этому несколько. Первая – это то, что далеко не каждому человеку, имеющему шанс попасть в поле зрения вашего фотоаппарата, хочется быть сфотографированным. А во время волнительных событий реакция любого человека может быть неадекватной. С этим следует считаться. Тем более, что в этом случае и закон на его стороне. Особенно осторожным в этом плане нужно быть при съемке трагедий, стихийных бедствие, других подобных происшествий. Не переступайте в своей работе этические, моральные границы того. Умейте иногда сказать себе «нет» или «Стоп. Вот это показывать уже нельзя». Вторая причина для того, чтобы быть осторожным – это опасность пострадать самому. Упасть, провалиться куда-то и так далее. При неосторожном поведении при съемке фоторепортажа можно, например, угодить под автомобиль, на вас может упасть что-то с высоты… Третья причина – не мешайте работать коллегам и другим специалистам. Умение не лезть в кадр другим фотографам и видеооператорам – это очень важное умение для фотогрфафа-репортажника. Тому, кто занимается такой съемкой, нужно учиться «видеть спиной», работать в команде. Согласитесь, если в самый ответственный момент происходящего, когда вы уже нашли точку съемки и готовы нажать на спусковую кнопку затвора, в вашем видоискателе появляется могучая спина коллеги, вы будете, по меньшей мере, немного раздражены его поведением. Вот поэтому – не раздражайте других, не лезьте сами им в кадр. Короче, учитесь правильно веси себя на съемочной площадке. Это, по меньшей мере, обезопасит вас. Не мешайте работать и другим специалистам, выполняющим свою работу. Ну, например, охранникам или спасателям. Не вставайте у них на пути, не путайтесь под их ногами. Порой малейшая задержка в действиях этих людей может стоить кому-то не только здоровья, но и жизни. А это, согласитесь, куда важнее эффектного кадра.

А надежным помощником вам в такого рода съемке станет хороший длиннофокусный объектив, который позволит вам снимать с достаточно удаленного расстояния и при этом никому не мешать. Ну, и разрешение матрицы вашей фотокамеры тоже, естественно, должно быть хорошим, чтобы при возможной выкадровке не очень сильно страдало качество снимка.

Как правильно настроить фотоаппарат для документальной съемки?

Главная задача для фотографа-репортажника, для фотографа-документалиста — это зафиксировать самый важный момент происходящего события, тот момент, который уже не повторится больше никогда. И где и в какую минуту это произойдет — не знает никто. Вот поэтому фотохроникеру нужно уметь находится в постоянной «боевой готовности». То есть иметь великолепную реакцию на происходящее, умение в любую секунду нажать на спусковую кнопку фотокамеры. Но, увы, в таком случае очень часто у вас просто может не оказаться достаточно времени для того, чтобы правильно настроить фотоаппарат. Вот поэтому дадим вам такую рекомендацию: снимайте в режиме приоритета выдержки. При этом выдержка должна быть достаточно короткой, около 1/250 секунды. Это нужно для того, чтобы кадр не получился смазанным. Ведь события, происходящие перед вашими глазами, обычно развиваются очень стремительно, люди и другие объекты находятся в постоянном движении. Будь это хоть пожарный, спасающий человека, хоть оратор, стоящий на трибуне митинга и при этом активно жестикулирующий. В режиме приоритета выдержки диафрагму и все остальные параметры автоматика подберет самостоятельно, без вашего вмешательства. А это поможет сэкономить вам значительное количество времени.

Как находить сюжеты

Как находить сюжеты

Фотограф, как и художник, замечает красоту окружающего мира и передает ее в своих произведениях. Если в произведении есть гармония, оно вызывает положительные эмоции, удивление, сострадание, радость, такая работа приносит удовлетворение как автору, так и зрителям.

И фотограф, и художник могут использовать разные изобразительные средства для усиления акцента своего отношения к действительности. Только художник использует собственное зрение, краски, кисти и холст, а фотограф вместо красок и холста задействует свет, фототехнику и компьютер. С помощью многообразия приемов и возможностей съемки, а также обработки снимков он передает мир таким, каким видит или мечтает видеть.

Ежеминутно во всем мире снимается огромное количество фотографий, при этом все они разные, как люди. Интерес заключается не в том, чтобы делать технически качественные кадры, повторяя зафиксированное другими, а находить свои оригинальные решения. Если вы замечаете, что ваши фотографии похожи на снимки других, постарайтесь снимать по-иному, найти новое изобразительное решение сюжета. Каждый снимок отражает внутренний мир фотографа — меняя себя, вы измените и свои снимки.

Далеко не с первого взгляда фотографа на объект съемки появляются удачные кадры. С годами, по мере приобретения опыта, вы научитесь мгновенно видеть кадр и находить сюжет. При этом учебники фотографии не могут заменить практику — снимайте больше, накапливайте собственный опыт.

Постарайтесь пройти мимо интересного места несколько раз, посмотрите, как будет выглядеть объект съемки под разными углами, как при этом меняется освещение. Ищите необычные, нестандартные ракурсы.

Не довольствуйтесь одним кадром — сделайте несколько снимков, пусть они будут разными. Не жалейте камеру, она морально устареет быстрее, чем выйдет из строя из-за физического износа. Из множества разных кадров вы наверняка получите самый интересный, который будет максимально соответствовать вашему замыслу, а иногда увидите в сюжете то, что совсем не ожидали или не заметили при съемке. Такой кадр может подарить вам новый сюжет или натолкнуть на мысль переснять по-другому. Главное — запастись терпением и постоянно развивать свою фантазию. Самые лучшие кадры — необычные и неожиданные.

Чтобы не упустить хорошие сюжеты, старайтесь всегда брать с собой цифровую фотокамеру. Постоянно мысленно меняйте масштабы вашего видения — общий план, детали, макромир.

Совсем необязательно фотографировать только редкие и красивые вещи, если присмотреться, то и самые обыденные предметы могут удивить зрителя и выглядеть на снимке по-новому. Постарайтесь смотреть на вещи без старых «штампов», тогда вы откроете много интересных сюжетов. Например, не стоит отказываться от съемки, если объект сломан. Может получиться даже интереснее, если его «подать» на фотографии необычным образом, но на снимке не должно быть негатива. Фотограф, как и художник, писатель, режиссер, несет ответственность за то, как в сознании зрителя отражается и преломляется его произведение.

При фотографировании разных объектов не нужно стараться, чтобы они обязательно были узнаваемыми. Наоборот, если объект выглядит неожиданно и совсем неузнаваемо, это даже интереснее. Вы можете внести в перспективу искажения, передать только часть объекта, сделать сильное приближение, снять макро, усилить краски или, наоборот, снять в монохромном режиме. Попробуйте «поиграть» с глубиной резкости, и вы увидите, как многие сюжеты будут напрашиваться сами.

Всегда снимайте в максимальном качестве — возможно, вам придется «извлечь» интересный фрагмент из общего кадра. Пусть у вас останется запас по качеству.

Интересные сюжеты подарят вам капризы погоды: дождь, гроза, туман, снег, ветер.

Научитесь рано вставать — и вы наградите себя прекрасными снимками, отправляясь на пейзажную съемку. Хороший вариант для появления новых сюжетов — отправиться в путешествие, поездку, на экскурсию. Новое место вызовет интерес, вокруг все будет необычным и непривычным, будет удивлять и привлекать ваш взгляд. Таким образом, вы сделаете много снимков, подсознательно находя сюжеты.

Используйте все, что есть под рукой. Не останавливайтесь, если у вас нет какого-либо объектива или вспышки. Всегда можно импровизировать и находить новые решения.

Если с собой нет фотокамеры, мысленно представляйте кадр, накидывая рамку. И вскоре вы научитесь замечать сюжеты повсюду. Попробуйте прикрыть один глаз и посмотреть другим. Так поле зрения будет больше соответствовать «одноглазому», плоскому зрению фотокамеры. Развивайте зрительную память — так вы научитесь мысленно анализировать и компоновать увиденное. Компонуя снимок в видоискателе или на ЖК-экране фотокамеры, подумайте о том, как эта картинка будет смотреться в рамке у вас дома. Таким образом, вы научитесь «отсеивать» второстепенные, малоинтересные сюжеты и научитесь более придирчиво искать новые объекты и ракурсы съемки.

Очень полезно учиться подбирать сюжеты для фотосъемки, просматривая телепередачи: художественные и документальные фильмы, реклама, видеоклипы снимаются профессиональными кинооператорами, которые хорошо владеют искусством построения кадра. Основу сюжета составляют статические картинки — продуманный с точки зрения композиции фотосюжет. Приучив себя внимательно смотреть фильмы и передачи, вы откроете много интересного.

Старайтесь снимать не так, как все, — ищите свой путь. Это трудно, но очень интересно. Будьте экспериментатором, художником, фантазером (рис. 1.3).

Рис. 1.3. Фотография — увлекательное дело

В заключение хотелось бы сказать о том, что фототехника — это лишь средство для творчества, самовыражения. Любая техника не должна долго простаивать без работы. Используйте камеру не только в отпуске или по праздникам. Иногда интересные кадры можно сделать, просто гуляя вечером после работы. Но не забывайте и о простых правилах по уходу за камерой — тогда она долго вам прослужит, и вы сможете сделать массу замечательных снимков.

История документальной фотографии, ее развитие и влияние на современный мир

Фото Дэвида Джилландерса

История документальной фотографии как отдельного жанра началась в конце XIX века. Благодаря развитию технических возможностей мастеров фотодела становилась все больше. Нашедшие свое призвание в документальной фотосъемке в большинстве своем выпускали иллюстрированные фотоальбомы, как правило, на этнографическую тему. Конечно, описываемый нами жанр в то время был мало похож на документальную фотографию нынешней эпохи. Если сегодня при слове «фотодокументалистика» мы представляем рассказ на злободневную тему, то в конце XIX века это было скорее обстоятельное повествование.

Пример тому — работы Питера Генри Эмерсона. Этот британский мастер и теоретик фотографии последние два десятилетия XIX века фотографировал жителей и пейзажи Восточной Англии. В его изложении это был уголок, не тронутый безжалостной рукой прогресса, которая несла с собой разрушение привычного образа жизни.

Особенности жанра

Документальная фотография — это, как правило, серия снимков на определенную тему, выполненных в хронологическом порядке. Трудно припомнить хотя бы одну документальную работу, состоящую из единичной фотографии. Жанр характерен также наличием текста, описывающего предмет изображения, место и время. Текст может быть как минимальным, так и развернутым и принадлежит обычно руке самого фотографа. Интересно, что работа над документальными проектами не подразумевает какого-либо ограничения по времени. К примеру, фотоисследования Эдварда Кертиса, снимавшего жизнь американских индейцев, длились десятилетиями.

Фото Эдварда Кертиса

Фото Александра Гарднера

Как правило, работы фотодокументалистов предстают на суд широкой публики на выставках и в книгах. Немало документальных проектов видят свет со страниц журналов и порой газет, а то и будучи запечатленными на видеопленку. Большие возможности для тех, кто работает в жанре документальной фотографии, предоставляет в наши дни интернет.

До недавнего времени термин «документальная фотография» в профессиональном языке отсутствовал. Сегодня он обозначает жанр, изображающий явления и события с помощью погружения в тему, обычно социального характера. Этот жанр объединяет задачи фотоискусства и фотожурналистики. Нередко документальную фотографию относят к жанрам фотожурналистики. В фотодокументалистике выделяют такие поджанры, как хроникальная, уличная фотография и другие. Подобные деления, конечно, условны: границы между жанрами весьма размыты.

Мастера фотодокументалистики

К признанным мастерам хроникальной фотографии начала XX века относят отечественных авторов Якова Штейнберга, Карла Булла, Петра Оцупа. Эти мастера оставили потомкам фотоснимки самых громких событий ушедшего века — Первой мировой, революции 1917 года.

Фото Карла Булла

Фото Альфреда Эйзенштадта

Старейшим фотографом-иллюстратором называл себя Карл Булла. Его снимки с места событий становились иллюстрациями важных событий — от конгрессов и балов до Русско-японской войны. Будучи фотокорреспондентом газеты «Новое время», Булла сумел запечатлеть дыхание эпохи.

Документальная фотография в России после революции становится частью пропаганды. Изображения революционных матросов и солдат, трудовых будней широко использовались в печати. Как говорили в то время, «история писалась объективом». Впрочем, роль хронографа мировая документальная фотография взяла на себя еще раньше. Примером тому может послужить знаменитая фотография Александра Гарднера Rebel Sharpshooter in Devils Den («Мятежный снайпер в логове дьявола»). Снимок сделан в день битвы армий Севера и Юга при Геттесберге, во время Гражданской войны в Америке (1863 год). На протяжении более чем столетия она привлекает внимание исследователей фотоискусства, несмотря на то что некоторые эксперты говорят о факте имевшего место монтажа.

Кстати, американским мастерам, работавшим в жанре хроникальной фотографии, первым удалось показать примеры влияния искусства на решение социальных проблем. Льюис Хайн в первой половине прошлого века обличал своими фотографиями безнравственность и ужас детского труда и безпризорщины. А Джэкоб Риис издал книгу «Как живет другая половина», в которой показал жизнь нью-йоркских трущоб. Их фотографии стали доказательствами социальной несправедливости и поводом для проведения нужных в обществе реформ.

Фото Валерия Щеколдина

Фото Льюиса Хайна

Цели фотодокументалистики

Показать то, что неправильно в мире, сделать так, чтобы это поправить. Такой целью задались фотожурналисты, создавшие после Второй мировой войны международное кооперативное агентство «Магнум». Произошло это в Париже в 1947 году. Среди отцов-основателей были признанные мастера жанра документальной фотографии: Роберт Капа, Дэвид Сеймур, Анри Картье-Брессон. К сегодняшнему дню фотоагентство «Магнум» создало свои представительства во многих мировых столицах: в Нью-Йорке, Токио, Лондоне, Париже.

Первоначально в «Магнум» входили военные фотокорреспонденты. Многие из них начинали работу на полях сражений и погибли там. Роберт Капа погиб во Вьетнаме. Дэвид Сеймур сумел выжить в Испании, но был убит на Ближнем Востоке.

Предназначение мастеров хроникальной фотографии — подвергать свою жизнь риску, пытаясь запечатлеть мгновения истории. Фотокорреспондент New York Times Отто Пол работал в Москве в период с 1991 по 1993 год. Во время событий 3–4 октября 1993 года он снимал штурм телецентра «Останкино». Во время обстрела фотограф был тяжело ранен и, очевидно, не выжил бы, если бы не два человека, которые вынесли его на своих руках. В эти дни Отто Пол находится в Москве и пытается найти своих спасителей. Многие документальные фотографии подчас связаны с необычными или трагическими судьбами своих героев.

Фото Льюиса Хайна

Фото Альфреда Эйзенштадта

Снимок шотландского фотографа Дэвида Джилландерса, сделанный в Одессе, был признан UNICEF лучшим кадром на социальную тематику в 2005 году. На нем запечатлен момент из жизни 17-летней бездомной Яны, прошедшей весь путь лишений живущего на улице подростка. Выхвачен эпизод, когда сотрудники социального патруля оказывают Яне помощь в связи с ее ухудшившимся самочувствием. К сожалению, девушке не суждено было узнать, что ее фото облетело все информагентства мира. Героиня снимка умерла от холода зимой 2004 года.

Социальный репортаж

Социальный репортаж — один из самых востребованных в фотодокументалистике. Но понятие документального фото гораздо шире, чем просто фиксирование каких-либо злободневных проблем. Конечно, немало специалистов сходятся во мнении: фотодокументалистика должна выполнять информационные функции. Это ее задача номер один. Однако предназначение фотодокументалистики, похоже, вышло далеко за рамки простого пересказа сюжета. Это еще и авторский взгляд на происходящее, и комментарий к событиям, и призыв к действию. Кроме того, документальная фотография, по сути, является уникальным визуальным историко-художественным свидетельством. Она отличается серьезной сюжетной завязкой и редко кого оставляет равнодушным.

Нужно знать, что чтобы сделать качественное документальное фото, следует правильно экипироваться. Помочь в этом вам могут советы в статьях о правильном выборе фотосумки, штативных головок и специальной техники для выездной фотосъемки. Также читайте другие статьи нашего сайта.

Фоторепортаж. Выбор сюжета

Фоторепортаж — это свободный, творческий жанр, который может включать в себя элементы портрета, пейзажа или даже натюрморта. Тут не требуется придумывать какой-либо образ и подбирать соответствующие аксессуары, важно запечатлеть самый интересный момент, который будет рассказывать зрителю определенную историю. Каждый уважающий себя фотограф должен иметь в своем портфолио хотя бы несколько снимков в репортажном стиле.

Что такое фоторепортаж

С английского языка слово «репортаж» можно перевести как сообщение или доклад. Главная задача фотографа при съемке репортажа заключается в том, чтобы задокументировать какое-либо событие и передать через визуальные образы некое сообщение, послание зрителю. Если говорить просто, репортаж – это краткий рассказ о жизни или событии, без каких-либо постановочных кадров, когда фотограф управляет персонажами, выстраивая их перед объективом камеры так, как ему это нужно. Впрочем, элементы постановки могут присутствовать и в репортаже, но все же в данном случае фотографу приходится в большей степени использовать те условия, которые имеются. Фотографируя репортаж, очень важно вовремя заметить или предугадать интересный кадр, причем сделать это профессионально, с учетом особенностей освещения и заднего фона, не забывая, конечно, и о композиции.

Фотограф должен стремиться к получению репортажного фото, которое будет не только документальным, но и проникнуто атмосферой и настроением события. Для съемки репортажа чаще всего используется короткая выдержка, на которой ловится то самое «решающее мгновение». Сам процесс съемки репортажа осуществляется без вмешательства фотографа в естественный ход событий.

Репортажные фото – это взгляд на эмоции и взаимоотношения людей, события или архитектуру со стороны. Поскольку здесь фотограф ограничен временем и естественным сценарием происходящих вокруг него событий, необходимо всегда оставаться начеку, быть готовым к нажатию кнопки спуска затвора в любой момент. Обычно при съемке репортажа используют как крупные планы, чтобы запечатлеть отдельные детали, так и общие виды, в частности, снимки толпы, которая собралась на площади.

Таким образом, ключевыми составляющими качественного фоторепортажа является способность фотографа быстро реагировать на происходящие события, умение выбирать точку съемки и правильно строить кадр, оперативно настраивать технику и параметры съемки с учетом складывающихся условий. Что же касается выбора сюжета, то тут все зависит от наблюдательности и навыков фотографа мыслить сюжетами, то есть подмечать необычные детали в, казалось бы, простых, обыденных вещах.

Сюжеты для репортажа

Искать сюжеты для репортажной съемки долго не придется. Достаточно вооружиться хорошей камерой и начать поиск интересных кадров, где бы Вы ни были. Увидеть кадр и поймать его – вот Ваша главная задача. Сюжеты для фоторепортажа могут быть самыми разнообразными, включая обычный день рождения, который может стать хорошим подспорьем для создания интересных, запоминающихся кадров. Прелесть фоторепортажа заключается в убедительности и искренности такой съемки, в показе того что есть на самом деле. По своему содержанию принято выделять два вида репортажа:

Событийный репортаж предполагает фото-рассказ о каком-либо событии, которое имеет четкое соотнесение по времени (дата, начало и завершение) и несколько этапов (предыстория, завязка, развитие, кульминация, развязка). В качестве событийного репортажа может служить съемка какого-либо важного мероприятия, конференции, происшествия. Тут на первый план выходит документальная сущность фотографии. При этом ключевые моменты события Вы должны успеть запечатлеть в очень ограниченные временные рамки.

Тематический репортаж – более творческое направление, когда фотограф старается отыскать в обыденных событиях интересные моменты, ситуации и рассказать о них зрителю. Это может быть репортаж об отдельной личности, группе людей и их взаимоотношениях, рассказ о конкретной стране или отдыхе. Соответственно, работа над тематическим репортажем, в отличие от событийного, может не ограничиваться жесткими временными рамками. Вы можете прервать работу, а затем снова вернуться к съемкам, с течением времени накапливая интересный материал по конкретной тематике.

Возвращаясь к сюжетам в репортажной съемке, можно выделить несколько наиболее популярных направлений:

Это довольно сложный вид репортажа, поскольку в концертном зале условия освещения оставляют желать лучшего, и поэтому получить качественные кадры становится проблематично. Если Вы выбрали в качестве сюжета для своего фоторепортажа концертную съемку, хорошенько подумайте над подбором соответствующей фотоаппаратуры. Требуется хорошая камера, способная эффективно справляться с шумами, и светосильная оптика, поскольку снимать со вспышкой значит «убить» сценическое освещение. Другой важный момент – следует заранее продумать свое расположение в зале и выбрать оптимальную точку съемки.

Еще один нелегкий сюжет для фоторепортажа, ведь здесь Вы не можете предугадать, что произойдет в следующий момент. Спортивные события очень динамичны, а если в состязании участвует сразу несколько спортсменов, то не пропустить лучшие моменты бывает действительно сложно. Фотографировать рекомендуется в режиме непрерывной съемки. Причем Ваша камера должна обеспечивать не только высокую скорость съемки, но и хорошую продолжительность серии кадров в соответствующем разрешении. Не менее важна и быстрота автофокуса.

— Праздники, корпоративы и юбилеи

В качестве стартового сюжета для освоения фоторепортажа можно выбрать именно съемку праздничного застолья или корпоративной вечеринки. Тут можно научиться правильно выстраивать кадр с учетом композиции и особенностей освещения, выбирать оптимальные точки съемки и следить за развитием событий, подмечая интересные детали. При съемке торжеств очень важно не просто задокументировать событие, а передать зрителю атмосферу и настроение праздника.

Путешествия, туристические поездки и разного рода «вылазки на природу» — это прекрасный вариант для съемки фоторепортажа. С помощью своих репортажных фото Вы можете передать красоту природы и архитектуры, уникальный колорит других народов и стран. Нужно лишь оставаться начеку, чтобы вовремя успеть сфотографировать то, что по-настоящему сможет «зацепить» зрителя.

Этим сюжеты в репортажной фотографии, конечно, не ограничиваются. Съемка с выставок, конференций, фотографирование производства и деятельности людей – все это и многое другое может быть отличной темой для фоторепортажа. Если Вы решили заняться фоторепортажем, то необходимо научиться не только находить интересные сюжеты для съемки, но и буквально мыслить ими. Помните, что сюжет раскрывается в сценах взаимоотношений людей друг с другом, с окружающими их предметами или природой.

При создании репортажа требуется показать событие в развитии, то есть необходимо соединить отдельные элементы в связный и интересный фото рассказ. Фотографии могут следовать одна за другой в строгом хронологическом порядке, либо же раскрывать сюжет или событие ассоциативным образом. В последнем случае отдельные снимки должны дополнять друг друга по смыслу, атмосфере и художественному исполнению. При этом содержание темы может раскрываться одной фотографией, а все остальные будут лишь детализировать историю. Чем больше разных сюжетов, неожиданных поворотов и деталей передают снимки, тем более насыщенным и любопытным будет выглядеть Ваш фото рассказ.

Ищем сюжет для документальной фотографии

В XIX веке было распространено мнение, что фотографическое изображение документально по своей природе. «Британский журнал фотографии» к примеру призывает создать архив фотографий, которые будет служить документами для будущих поколений.

В этот период появляются первые попытки создания фотосерий в жанре документальной фотографии:

• В 1870 году Якоб Риис приступает к работе над серией фотографий о бедняках Нью-Йорка.
• Льюис В. Хайн в 1905 году фотографирует эксплуатацию детского труда в США, после чего закон запрещает его использование.

Эти и многие другие работы создают предпосылки для понимания социально-критического предназначения документальной фотографии в обществе.

Возникновение документальной фотографии как самостоятельного жанра

Последствия глобального экономического кризиса в США, ставит правительство Америки под руководством президента Франклина Рузвельта перед необходимостью всеобъемлющих социальных реформ, известных в истории как Новый курс Рузвельта. В этой связи, одной из важнейших задач правительства была необходимость заручиться поддержкой у широкой массы населения США для проведения намеченной политики реформ. В 1935 году от администрации по переселению (позднее переименовано в en:Farm Security Administration, FSA) фотографы получают заказ на создание крупномасштабной фотографической документации сельской жизни в Америке. Задачей фотографов было достойно и эстетично запечатлеть обедневшего сельского жителя Соединенных Штатов, избегая при этом художественности в своих работах. Этот новый жанр фотографии был назван «документальной фотографией». Одновременно фотографы этого направления ставили цель отмежеваться от фотоискусства.

Ключевыми элементами документальной фотографии являются:

• Описание социальных невзгод
• Фотография эстетична, но при этом естественна и реальна
• Документируются не события, а социальные условия на примере нескольких фотографий или развернутой серии
• Фотография как послание, выходящее за рамки просто информации
• Документальная фотография как правило связана с политической обстановкой, она претендует на политическое влияние
• Фотографирование носит публичный характер

Именно в этой связи, в фотографии первый раз в истории возникает официальное, организованное движение документального характера.

Значительные фотографы-документалисты этого периода:

Другие авторы периода возникновения документальной фотографии

К числу наиболее примечательных фотографов XIX века можно отнести немецкого фотографа Августа Зандера. Его работа «Люди XX столетия» оказала влияние в равной степени как на фотоискусство так и на документальную фотографию в Европе.

Документальная фотография после 1945 года

Окончание второй мировой войны ознаменовало непростой период в документальной фотографии. Все значительные фотографы-документалисты послевоенного времени Диана Арбюс , Роберт Франк, Юджин Смит, Мэри Эллен Марк, Уильям Кляйн были либо одиночками или были вынуждены подрабатывать в роли поставщиков историй для больших иллюстрированных журналов, таких как Life. В погоне издательств за все большими тиражами изданий, изменяется информационный формат и журналы находят все меньше и меньше места для документальной фотографии и авторов с политически независимой позиций.

Изменились требования к поставляемому фотоматериалу в массмедиа, который должен был быть предельно актуальным, ярким, запоминающимся. Публикации развернутых историй, в свою очередь, были вытеснены публикациями небольшого объёма с одной или двумя фотографиями. В эпоху избытка информации до сегодняшнего дня, экономически рентабельным оказался подход, когда печатное издание содержит массу разноплановых сюжетов и историй, избегая развернутых фоторепортажей на несколько страниц. В таких условиях документальная фотография уступила место фотожурналистике, а фотографии авторов-документалистов сегодня можно чаще увидеть в галерейном пространстве, в музеях, в книгах и фотоальбомах, чем в журнальных изданиях.

Осознание, особенно в период Вьетнамской войны того факта, что политические организации способны использовать фотографию как оружие в преследовании своих задач приводит к усложнению пути фотографии в печать. Правительство напрямую вмешивается в редакционный процесс освещения военных конфликтов вплоть до прикомандирования журналистов к военным частям.

Начало нового тысячелетия, знаменует переломный момент в отношении к документальной фотографии. Несколько музеев и научных учреждений мира переосмысливают, придают новое значение важности и документальной силе этого направления. Летом 2009 года Музей Людвига в Будапеште показал выставку социально-документальной фотографии конца 1920-х и 1930-х годов «Дело близится к кризису». Также в 2009 году фотограф, куратор и критик Jorge Ribalta в Музее современного искусства (Барселона) показал «Универсальный Архив», ретроспективную выставку документальной фотографии XX века. В 2010 году в Музее королевы Софии в Мадриде, состоялась крупная международная конференция посвященная истории социально-документального «движения фотографов рабочих».

Мануэль Ривера-Ортис, наиболее известный молодой документалист современности. Главная тема его работ, освещение условий жизни людей в развивающихся странах. Ривера Ортис вырос в нищете в сельских районах Пуэрто-Рико 1970-х годов. Под влиянием этого опыта, он характеризует свое исследование как праздник жизни (A Celebration of Life) в нищете.

Наиболее известные фотографы-документалисты современности:

Документальная фотография в современной России и на постсоветском пространстве

Наиболее известные фотографы-документалисты России и стран бывшего СССР:

Ищем сюжет для документальной фотографии

150 ПРОСТЫХ СЮЖЕТОВ ДЛЯ СЪЕМКИ
или
ЕСЛИ МОЗГИ НЕ ВАРЯТ – СОСТАВЛЯЙТЕ СПИСКИ

Paul FAUST
перев.Владимира ДОРОФЕЕВА

Предисловие от переводчика: статья — повод к размышлениям, а не руководство к действию. Переводчик (думаю, что и автор тоже) снимает с себя ответственность за возможные разногласия с правоохранительными и иными органами, которые скорее всего возникнут при фотографировании вокзалов, мостов, поездного оборудования, оружия.

Часто бывает так, что «и сфотографировать-то нечего». Все известные сюжеты, от птичек и заборов до местных достопримечательностей, уже запечатлены. Новых идей, способных разбудить творческое видение и выдернуть вас с мягкого дивана, нет как нет. Но найти сюжет совсем не сложно. Нужно всего-навсего внимательнее присмотреться к тому, что нас окружает.

Обычно мы не концентрируем взгляд. В горах мы видим величественные пики и панорамы, но совершенно не замечаем маленький выводок грибов рядом с упавшим деревом. Мы смотрим на цветы, но не замечаем божью коровку на травинке рядом с ними.

Поиск сюжетов – самая недорогая часть фотографии. Не нужно ни докупать оборудование, ни платить за обучение. Все, что требуется – лишь несколько минут времени, чтобы остановиться и внимательнее осмотреться. Однако просто «смотреть» недостаточно. Нужно «увидеть». Старая пословица: «Притормози, узнай, как пахнут розы» — не набор слов. Для творческого фотографа это – стиль жизни. Нужно смотреть вокруг и видеть, что вас окружает. Видеть не только то, что бросается в глаза.

Для тех, кого нужно подтолкнуть, я составил список из 150 предметов и тем для фотографий. Я рассчитывал на список из 101 пункта, но он рос и рос (на 300-м я остановился и сократил его до 150, имеющих отношение к природе и путешествиям). Так часто случается: вы учитесь «видеть» и находите все больше и больше сюжетов. Да и приведенного списка хватит надолго, но лучше уж жаловаться на переизбыток, чем на недостаток.

Собственный список будет еще полезнее. Лучший способ составить такой список – оттолкнуться от некоей темы. Например, для меня одна из самых излюбленных тем – «старые вещи». Отталкиваясь от нее, можно начинать составлять список старых предметов, которые приходят на ум (включать ли в него тещу – на ваше усмотрение). Просто перечисляя старые предметы уже можно исписать всю страницу. А отработав одну тему, вы поймете, насколько легок поиск объектов, в других. Это замечательно легко! Не нужно даже тренироваться – предметы сами нанизываются на хорошую тему.

Многие предметы сами могут стать темами. «Старый автомобиль» может быть и восстановленным раритетом на выставке и ржавыми останками на обочине. «Люди» станут и толпой на остановке, и персонажем, одетым в нарядный национальный костюм. Предметы будут переходить из темы в тему, а темы пересекаться, ваш список будет расти и уточняться.

Поиск новых предметов связан со способностью увидеть предмет в его многообразии и найти способ сфотографировать его. Большинство предметов кажутся легкой добычей, но это обманчиво. Как вы думаете, сложно ли сфотографировать двухнедельного львенка? Оказалось, что это схоже с попыткой сфотографировать двухлетнего ребенка, который не хочет фотографироваться. Каждый раз, когда я пытался опуститься на уровень глаз львенка, он вставал, подходил ко мне и устраивался рядом. Подобные темы помогут вам научиться снимать по-настоящему быстро.

Составьте свой список и берите его с собой в поездки. Просто удивительно, сколько предметов и сюжетов вы снимете, тех, мимо которых вы могли бы просто пройти, не заметив. Составление же списков – не только упражнение от скуки. Мои списки не только помогли мне найти множество сюжетов, но и принесли немалую материальную выгоду.

1. Абстрактные контуры

3. Аллеи

5. Арки

6. Архитектура