4 шага, чтобы сделать ваши изображения выразительными с помощью Lightroom

Используйте сортировку файлов с помощью программных фильтров и рейтинговой системы. Это облегчит вам жизнь, ведь вы сможете вернуться в любое время к тем фотографиям, над которыми работали. Для этого перейдите в контекстное меню и наведите на «Установить рейтинг».

Вот так просто можно обработать сразу несколько фотографий с помощью пакетной обработки в Lightroom.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

4 шага, чтобы сделать ваши изображения выразительными с помощью Lightroom

В этом уроке по Lightroom я поделюсь с вами началом своего процесса постобработки, который я применяю для большинства фотографий. В основном я использую Lightroom для 90% постобработки и очень редко применяю Photoshop для каких-то дополнительных эффектов.

Прежде чем сделать снимок сверьтесь с этим чек листом.

Прежде чем нажать на кнопку спуск, проработайте в голове будущий снимок. Иными словами предвизуализируйте его согласно этому чеклисту из 4х пунктов. Предвизуализация – это вид искусства, который, я считаю, в наши дни преподается недостаточно. Он является основой для художника или фотографа для построения освещения, заднего плана, элементов переднего плана, композиции и гармонии. Вам необходимо расположить все это до того, как поднесете камеру к глазам. Давайте рассмотрим некоторые техники и рекомендации по предвизуализации.

Ночная съемка. Как получить правильную экспозицию

Подобрать правильную экспозицию при ночной съемке может быть достаточно сложной задачей, и безусловно потребует некоторых проб и ошибок. В этой статье вы узнаете полезную информацию о том, как свести к минимуму свой путь обучения. Следуйте советам, изложенным ниже, и в кратчайшее время ваши ночные снимки станут гораздо лучше.

Фуд фотография. 8 советов для начинающих

Передать аппетитность еды не такая уж простая задача, как фотографирование своей тарелки. Существует целый ряд трюков, которые вы можете использовать, чтобы существенно улучшить объект съемки. Используя свою камеру творчески, вы можете запечатлеть самую лучшую сторону еды. Будь то десерт или полноценный обед, эти советы выведут вашу фуд фотографию на следующий уровень.

Как создать мультиэкспозицию в одном кадре при помощи вспышки

Многие фотографические техники по праву сосредоточены на безупречных фотографиях. Они варьируют в любой точке спектра от получения более резких изображений и до передачи точного оттенка кожи. Тем не менее, иногда это не очень весело. Иногда это в точности то, что вам необходимо получить, и в точности то, какой фотография должна быть – забавной.

Как снимать портрет с яркими цветами без использования Photoshop. Урок по фотографии

В Photoshop или Lightroom существует множество прекрасных инструментов, чтобы усилить цвета и создать более яркий портрет. Но знаете ли вы, что портрет может быть еще ярче и до постобработки? Это правда! Объединив некоторые простые вещи, о которых вы прочтете ниже, цвета на ваших портретах будут более выразительны и помогут вам сделать запоминающиеся фотографии.

Как сделать хорошую фотографию. 5 важных элементов

Зачастую хорошая фотография зависит от комбинации факторов, которые объединяются для получения конечного результата. В некоторых редких случаях все эти элементы представлены в полной гармонии случайно. Тем не менее, большую часть времени вы как фотограф должны провести в поисках, планировании и приложить много усилий, чтобы сделать фотографию, которая содержит все эти элементы.

Купол Telesin к камере Gopro для подводно-надводной съемки.

В этом видеообзоре хочу поделиться с вами полезным для фотографов и видеографов аксессуаре для камеры Gopro. Это купол Telesin, который позволяет получать вот такие очень интересные фотографии часто которых снята под водой, а часть над водой.

Как делать отличные фото повседневной жизни с естественным светом

В наши дни нет ничего проще, чем сделать снимок своей семьи на телефон, но все же есть что-то особенное в съемке повседневных моментов. Это ваша возможность не просто поймать момент, а создать бесценный подарок на память, который будет напоминать вам о прошлом – даже маленькие детали, как это платье принцессы, которое ваша дочь не хотела снимать целый месяц, или лето, когда ваш сын стал книжным червем!

Как снимать толпу людей с длинной выдержкой. Видеоурок по фотографии

В этом видеоуроке вы узнаете как показать динамику толпы, снимая много передвигающихся людей с длинной выдержкой, но вся прелесть данного видеоурока в том, чтобы показать движущуюся толпу на фоне одного статичного человека, из-за чего фотография смотрится в разы интереснее.

Фотосъемка в синий час, 5 кратких советов

Синий час – это особое время для фотографов. Небо становится различных оттенков голубого, оно бархатистое и вкусное. «Синий» час следует за «золотым», во время которого солнце еще не зашло за горизонт и все залито золотым отблеском. Далее, когда солнце уже опустилось за линию горизонта все заливается голубым цветом и его оттенками, то есть начинается синий час. Фотографировать в это время легко, так как вам не надо беспокоится о жестком свете или тенях.

10 советов как снимать еду во время путешествий

Одним из ключевых элементов любой поездки является местная еда. Она имеет такое важное значение в ознакомлении с новыми местами, что в результате это обязательный пункт любой поездки. Тем не менее, сделать хорошие фотографии еды может быть достаточно сложно. Профессиональные фотографы работают со стилистами, которые подготавливают блюдо, свет тщательно настраивают, чтобы еда выглядела натурально. У фотографа-путешественника нет такой роскоши, но без стилиста и студийного освещения все еще есть возможность сделать хорошие фотографии еды.

25 советов по обработке фотографий в Лайтрум для начинающих, которые улучшат ваш навык.

Обработка фото в Лайтрум — это и искусство и ремесло, всё в одном флаконе. В тренды сейчас выходит пост-обработка и настройка фото в Лайтрум уже после съемки, нежели сам процесс получения снимка.
Взяв одну и ту же исходную фотографию, начинающий получит совсем не такой результат как профи.
И как же обработать фото в лайтрум, если ты совсем в этом новичок? Я подобрал советы которые помогут вам решить как пользоваться Adobe Lightroom на первоначальном этапе.
Все они носят личностный характер и выражают только моё мнение, но уверен что многим будут полезны.

Настройка баланса белого (ББ) и цвета

1. Настраивайте баланс белого тогда, когда вам хочется. Не слушайте что во всех руководствах это указано первым шагом. Во первых, поступать так это повод больше доверять себе. Во вторых — современные фотоаппараты отлично справляются с естественной настройкой баланса белого в 99% случаев.
2. Делайте баланс белого чуть выше чем естественный, на 100-500 единиц. Людям нравятся тёплые цвета. (Даже если вам не нравятся).

1. Не пренебрегайте настройкой Авто для коррекции снимков. Да, довольно часто она промахивается с экспозицией, особенно если в кадре есть облака, но нажимать кнопку Авто стоит хотя бы ради ознакомления.
2. При обработке фото не перебарщивайте с контрастом — эта вещь работает на основе цветов соседних пикселей и очень меняет картину. Хотите сделать выразительнее? Используйте Black, Saturation, Vibrance, Clarity. По статистике при обработке фото я чаще уменьшаю контраст чем добавляю.

1. Научитесь работать с HSL. Это очень нужная вкладка. Если вы действительно хотите получить хорошие фото, привыкайте настраивать цвет кожи. Кстати, с групповыми фото надо быть внимательными. Например, у мамы и ребенка, тон кожи разный — не забудьте это учесть.

Детализация и резкость (Detail).

1. Если нет больших промахов по экспозиции, и фото планируется только под Instagram, не настраивайте вкладку Резкость (Detail). Сэкономите время.
2. Пользуйтесь клавишей ALT при настройки значений Резкости (Detail). Это временно переведет изображение в ч/б и акцентирует внимание на редактируемых деталях. Кому-как, но мне в монохромной палитре ориентироваться легче.

Удобство работы в lightroom

1. Первый совет из этой серии, и он же самый субъективный. Пользуйтесь английской версией Adobe Lightroom. Дело не западной культуре или политике — элементарно весь свежий контент: уроки, пресеты, приемы, первоначально выходит на английском. Куда проще привыкнув к английской версии, понять о какой настройке в лайтрум идёт речь на русском, нежели привыкнув к русской понять что-то на английском.

Кстати знание настроек на английском пригодится и при общении с фотоаппаратом.

1. Увеличьте масштаб, если это необходимо. Если ваш монитор настроен верно, масштаб системы должен быть 100%. В этом случае на экране с FullHD и выше элементы становятся очень мелкими. Выставьте удобный для себя масштаб элементов в настройках лайтрум. Лично я использую масштаб 150%.
2. Уберите всё ненужное с рабочего пространства. Сверните ненужные панели, отключите бар под фото (клавиша T). Работайте в Одиночном режиме (Solo mode), это сконцентрирует ваше внимание на каждой настройке лайтрум по очереди.

1. Не нужно создавать пресет под каждую группу снимков из пары-тройки штук. Вы можете просто скопировать настройки кнопкой Копировать (Copy), Предыдущие (Previous), или Синхронизация (Sync).

Обработка фото в лайтрум и рабочий процесс.

1. Удаляйте унылые фотки. Серьезно, если кадр не нравится вам не под каким соусом — не важно какая там была идея. Смиритесь, не тратьте время и работайте с удачными кадрами.
2. Нельзя обрабатывать одно фото слишком долго. Глаз замылевается и вам всё сложнее принять решение. Если через минут 5-10 вы еще не определились, переходите к другим отснятым планам, а к проблемному фото вернитесь через час-другой.
3. Не пытайтесь обработать фото, не отснятые в raw. Элементарный совет, однако новички не всегда понимают его важность. Из jpg невозможно вытянуть и части того, что позволяет сделать raw формат. Снимайте в raw, полюбите его, не мучайте себя обработкой jpg.

Водяные знаки и авторство

1. Не ставьте водяной знак на фото. Да, при экспорте лайтрум легко может его добавить, однако — настолько ли вы крутой фотограф? Водяные знаки у новичков как правило смотрятся абсурдно, особенно если в них кривенько зашифрована их фамилия на английском. Я знаю профессиональных фотографов, которые не добавляют водяные знаки на фото. Профессия фотограф — это поток. Маленький или большой, но тем ни менее. Лучше акцентируйте свои усилия на качестве фото, совершенствуйте навыки практикой.

Ребята, это ужасно. Не надо так. Я морально вспотел пока эту подборку делал.

1. Слышали про exif данные? Это та информация которая присоединяется к фотографии и как правило носит служебный характер: выдержка, ISO, другие параметры съемки. Многие фотографы перед выдачей фото клиентам также добавляют туда свой телефон, ссылки на соцсети, своё авторское имя или ник. И — почему бы и нет? В лайтрум вы можете добавить и отредактировать exif теги, делается это всего в пару кликов и применяется для всех фотографий сразу.
   Я советую не отказываться от этой возможности, ведь это не бросается в глаза, но при этом напоминает что это вы автор фото.
   Ну а если добавить exif теги в лайтруме для вас слишком сложно — у меня есть отдельный обзор бесплатных exif редакторов тегов.

Приемы обработки в лайтрум: слухи и стереотипы

1. Шумы. Наверняка вы слышали что «иллюзия пленки» на фото — это хорошо. Да, иногда шум может добавить снимку зрелищности. Однако здесь стоит понимать что добавлять шум в лайтруме подойдет в случае если вы планируете использовать фото в большом формате (печать или онлайн-галерея) — чтобы этот самый шум у вас было заметно — то есть инстаграм вряд-ли сможет оценить шумы даже чисто практически. Кроме того на фото уже первоначально может быть шум из за неправильной экспозиции или сложных условий съемки, в этом случае искусственные шумы только усугубят ситуацию.

Из-за восстановления приемлемых значений экспозиции на фото появились естественные для матрицы шумы. Больше добавлять лайтрумом точно не нужно.

1. Виньетка. Наверняка вы много раз видели такой эффект, и добиться его в лайтрум очень просто. Но лучше не нужно. Во-первых, виньетка сейчас мягко говоря не модна. Во вторых — ч/б на каждом фото и виньетки — явный признак недостатка опыта обработки фото.

Черно-белые снимки в лайтруме

1. Перевести палитру в ч/б дело одного клика. Я же советую переводить снимок в черно-белый вариант только тогда, когда это действительно напрашивается, а именно: у вас хорошо показан ритм в фотографии, визуально выстроены линии и логически композиция дополняет сама себя.
   Светотеневой рисунок позволяет показать изгибы тела модели — и это то на чем вы хотите акцентировать внимание.
   На снимке для конвертации в ч/б должно быть достаточно контраста и глубины цвета.
   По моему мнению достойные снимки в ч/б чаще сделаны в низком ключе, нежели в высоком. Ну это для начинающего уже совсем дебри. Просто помните что лучше не переводить фотографии в черно-белый слишком часто.

Обработка летних фото

1. Фото недостаточно тёплое и вы хотите больше солнца в кадре? Есть множество способов добавить солнечного света, и ещё столько же способов поставить блик на фото, как в лайтруме, так и в фотошоп. Иногда это смотрится очень выгодно. Однако важный совет: следите за тенями и направлением солнца в кадре. Если солнце светит с одной стороны, а блик возникает там где его и быть не должно — смотреться это будет очень не естественно.
2. На фотографиях с большим количеством зелени или травы в кадре иногда бывают промахи по Оттенку (Tint). Не забывайте следить за ползунком и корректировать по мере необходимости.
3. Уводите оттенок (HUE) зеленого цвета в сторону желтого на 2-8%. Это добавит траве и деревьям естественности. Только не перестарайтесь, а то получите осеннюю фотосессию вместо летней.

Настройки сохранения (экспорта) фото из Лайтрум.

1. С сохранением фото из lightroom в jpeg главное не переборщить с сжатием. Я советую ставить сжатие на 100% (ползунок максимально вправо), а затем регулировать качество сохраняемых фотографий исключительно размером выходного файла.
   Для 12 мп — хорошим размером будет 4000-5000 кб. Для 18 мп — 6500-8500. Для 24 мп — от 10 до 15 мегабайт.
   Конечно все эти цифры очень усреднены, зависят от того что изображено на фото, зависят от детализации.
   Но это те настройки сжатия для сохранения фото с которых можно начать — с опытом придет и понимание «как это работает».

Ретушь в lightroom.

1. Ретушь фотографии подразумевает под собой коррекцию каких-то элементов, отдельных деталей, и лайтрум позволяет это сделать. Однако если после экспорта фото вы планируете продолжить обработку в Photoshop, я бы не советовал вам пользоваться инструментами ретуши в Лайтруме. Потому как в фотошоп эти же инструменты работают намного стабильнее, менее ресурсоёмки, да и позволяют тщательнее корректировать элементы.
2. Не пытайтесь обработать кожу в лайтрум. Ретушь и точечные изменения в фотографии — это для Adobe Photoshop, лайтрум это просто месте «проявления» ваших снимков. Конечно, в интернете полно пресетов которые якобы помогут вам избавится от дефектов кожи, но по факту они либо замылят, либо исказят ваше фото до неузнаваемости.

To be continued.

Ну как, надеюсь вам удалось найти для себя что-то полезное? Обработка фото в лайтруме — то, чему учатся годами, верю что эти советы хоть чуть-чуть облегчат вам жизнь.
К сожалению, я из тех авторов, кто может только писать, а не читать, и я очень редко изучаю блоги или уроки других фотографов.
Потому эти советы по обработке в лайтрум очень субъективны и основаны на опыте, а не на том чему учат на Youtube.
Хочется увидеть продолжение? Или вам интересно в Лайтрум что-то другое? Пишите в комменты.

4 шага, чтобы сделать ваши изображения выразительными с помощью Lightroom

В этом уроке по Lightroom я поделюсь с вами началом своего процесса постобработки, который я применяю для большинства фотографий. В основном я использую Lightroom для 90% постобработки и очень редко применяю Photoshop для каких-то дополнительных эффектов.

Прежде, чем начать, я должен признаться, что не являюсь специалистом по постобработке, и конечно же не знаю досконально Lightroom, я также не знаю Photoshop от начала и до конца. Но, как выяснилось, и, надеюсь, вы тоже это поняли, нет необходимости быть специалистом, чтобы вдохнуть жизнь в свои Raw-фотографии. Это может сделать каждый с помощью нескольких простых шагов, которые я собираюсь вам сейчас показать.

Прежде, чем мы начнем, вот фотография, выгруженная прямо из камеры.

Фото, которое я собираюсь использовать (выше) в этом уроке, одно из тех, которые я сделал в процессе семинара Ночь и восход солнца на Мертвом море. Я не планировал эту фотогарфию заблаговременно, но она, кажется, самая лучшая из всего отснятого материала. На ней изображена одна из самых больших карстовых воронок в районе Мертвого моря, и это 89-секундная экспозиция, сделанная с 10-шаговым фильтром нейтральной плотности, что позволило сгладить воду внутри воронки и растянуть облака, плывущие в небе.

А теперь давайте сделаем это фото выразительнее!

1. Коррекция объектива

Первое, что я делаю, это применяю Коррекции объектива. Конкретно это фото было сделано с помощью широкоугольного объектива, и, если вы фотографируете пейзажи, то будете применять его в 80% случаев, поэтому важно уметь исправлять создаваемое им искажение.

Просто перейдите в панель Коррекция объектива и отметьте Включить профиль коррекции. В Lightroom есть профили для множества объективов, и есть большая вероятность, что там найдется и ваш объектив. Если нет, то убедитесь, что у вас установлена новейшая версия Lightroom, так как туда добавляется поддержка для новых объективов, которые выпускаются в мире.

В некоторых случаях я принимаю решение оставить фото как оно есть без коррекции объектива. Это вопрос того, что вам кажется правильным для того или иного изображения.

В панели Коррекция объектива вы можете также исправить перспективу вашего изображения, поэтому я всегда нажимаю Авто и смотрю, как это влияет на мой снимок. Если хорошо, то я оставляю. Если плохо, то отменяю и выравниваю вручную или, при необходимости, поворачиваю с помощью инструмента обрезки.

2. Баланс Белого

Настройка Баланса Белого идет на втором месте. Так как я всегда фотографирую в RAW (если вы нет, то пожалуйста, начните делать это), то особо не беспокоюсь по поводу Баланса белого во время съемки. Опять же, это вопрос опробования опций в Lightroom, чтобы увидеть, что выглядит лучше и что делает изображение максимально приближенным к тому, как сцена выглядела на самом деле.

В 80% случаев я использую Авто или Как снято, а для этой фотографии я оставил Как снято.

3. Удаление пятен

Удаление пятен ОБЯЗАТЕЛЬНО. Не удалять пятна с ваших изображений – это действительно плохая привычка. Избежать их действительно трудно, так как загрязнения и пылинки попадают на объектив или сенсор, а содержать их в чистоте для большинства фотографов очень сложно. Я знаю, потому что я один из них.

На мой взгляд, пятна могут разрушить изображение, я их просто ненавижу, но мне нравится, что в Lightroom избавиться от них очень просто. Как вы видите на скриншоте выше, я обозначил два очевидных пятна стрелочками, но посмотрите, что произошло после применения инструмента Визуализация пятен.

Я знаю, что мне не следует так радоваться, так как мой объектив (сенсор) достаточно загрязнен, но благодаря этой прекрасной функции в Lightroom я могу увидеть практически все погрешности и избавится от них.

Вы можете выбрать между Штамп и Исправить в инструменте Удаление пятен. Я обычно использую Исправить, так как он лучше справляется с работой по удалению пятен и выбору лучших участков для копирования.

4. Панель Основные

Здесь происходит большая часть магии, и эта часть дает наибольшее влияние на фото. Она имеет девять слайдеров (кроме 2 слайдеров для Баланса белого, о которых мы уже поговорили в шаге 2) и самое важное, что вам следует знать, что каждая фотография требует индивидуальных настроек, так как изображения отличаются.

Настройки, которые я собираюсь применить для этой фотографии, скорее всего не подойдут для другой, поэтому помните, что в целом процесс похож, и я буду использовать одни и те же слайдеры, но нет необходимости ставить их в одно и то же место.

4.1 Экспозиция

Так как фото было хорошо экспонировано, и, как видно из гистограммы, нет резких перепадов, мне не нужно регулировать Экспозицию, и я оставлю ее на значении 0.

Гистограмма является прекрасным инструментом и вам следует следить за ней на протяжении всего процесса обработки. Она даст вам ценную информацию об отсеченных участках на изображении (если таковые имеются).

Вот как выглядят пересветы (нажмите J или щелкните на стрелочках вверху гистограммы, чтоб активировать индикаторы отсеченных областей).

Вот как выглядят тени, когда они недоэкспонированы.

Помните, что иногда отсечение вполне приемлемо, а иногда даже желательно. Хитрость заключается в том, чтобы выяснить, где отсечение имеет место, и решить, является ли потеря деталей в этой области приемлемой или нет, а это решение полностью зависит от вас.

4.2 Контраст

Обычно я не беспокоюсь о регулировке контраста, так как другие настройки имеют большое влияние на контрастность снимка, поэтому я не считаю это необходимым. Я оставляю Контраст на отметке 0 для этого изображения.

4.3 Света

Слайдер Света разработан для того, чтобы вернуть детали (перемещение слайдера влево) на ярких участках изображения, или сделать ярче (перемещение слайдера вправо) светлые участки, одновременно защищая их от пересвета.

Что вам нужно сделать, это потянуть слайдер до -100 и наблюдать за гистограммой, а затем понемногу перемещать вверх, если это необходимо. В случае с этой фотографией я опустился до -100 и оставил так. Вы можете видеть, что таким образом вернулось множество деталей в облаках и горах на заднем плане.

4.4 Тени

Слайдер Тени будет воздействовать на тени в средних тонах, к нижнему концу более глубоких теней. Чтобы высветлить их, просто потяните слайдер вправо. Чтобы затемнить, перемещайтесь влево. Для этой фотографии я оставил 0.

4.5 Белые

Слайдер Белые задает Белую Точку (яркость) или экстремальный диапазон тонов изображения путем повышения или понижения значения белого. Разница между Света и Белые состоит в том, что слайдер Белые помогает вам определить настоящий белый цвет на фото, а слайдер Света – восстановить утраченные детали на светлых участках.

Нажав на option (MAC) или ALT (PC), перемещайте слайдер Белые вправо до тех пор, пока на фото не появятся участки с пересветами (это указывает на то, какие места отсечены), а затем немного вернитесь назад и остановитесь. Для этой фотографии я переместился на отметку +17.

4.6 Черные

Ползунок Черные взаимодействует с самыми темными участками изображения. Нажав на option (MAC) или ALT (PC), перемещайте ползунок Черные влево, пока не появятся черные участки (они отсечены в тенях), а затем немного вернитесь назад и остановитесь. Для этого изображения я переместил слайдер на -14.

Настройки Теней, Белых и Черных.

4.7 Четкость

Четкость по сути является инструментом контрастности. Однако, вместо того, чтобы увеличивать контраст по всему изображению, Четкость воздействует только на те участки изображения, где обнаруживаются границы контраста. Этот инструмент более деликатный, чем слайдер Контрастность, и он прекрасен для усиления изображения, при этом не делая его неестественным.

Поднимайте слайдер вверх до такой интенсивности, которую считаете необходимой для конкретного изображения, но опять же не переусердствуйте. Для этой фотографии я остановился на +52.

4.8 Сочность

Сочность является близким родственником Насыщенности, и на первый взгляд они могут казаться одним и тем же, но Сочность несколько отличается. Насыщенность контролирует перемещение всех цветов в спектре вниз или вверх насыщенности более или менее одновременно. Сочность, с другой стороны, является более избирательным инструментом и усиливает только те цвета, которые в этом нуждаются. Это означает, что Сочность не перенасыщает цвета, которые уже очень насыщены или цвета низкой насыщенности.

Повышайте Сочность до необходимого, на ваш взгляд, уровня, но не переусердствуйте. Для этой фотографии я выбрал отметку +32 и добавил больше голубого в области неба и землистых оттенков горам.

Четкость и Сочность настроены

До и после

Как вы видите, сделано не так уж много и весь процесс занимает не более нескольких минут (в зависимости от того, сколько у вас снимков). Я думаю, это огромная разница для этого конкретного изображения и для любого другого в этом отношении.

Вот изображение прямо из камеры:

Вот изображение после настроек:

Наконец, фото до и после рядом:

Я надеюсь, вам понравился этот урок, и, что наиболее важно, я надеюсь, вы выучили что-то такое, что сможете применить в своих фотографиях, чтобы сделать их выразительными.

Как использовать сплит тонирование, чтобы сделать ваши фотографии выразительными

В этом уроке мы затронем тему сплит тонирования в Лайтрум, или иначе раздельного тонирования. Бывало ли у вас такое, что вы делаете фотографию, а потом чувствуете разочарование из-за того, что не уловили момент? Возможно она выглядит точно так же, как то, что вы видели, но рассматривая изображение, понимаете, что чего-то не хватает.

Written by Super User on 01 Сентябрь 2016 .

Урок Lightroom. Как создать настроение в фотоснимке делая его слабонасыщенным

Часто во время обработки наши мысли заняты тем, что бы еще добавить в наши изображения, чтобы сделать их более впечатляющими; больше резкости, контраста или цвета. Но это не всегда наилучший путь. Старое выражение «Меньше значит больше» может быть применено во многих аспектах фотографии, и это особенно актуально, когда дело касается цвета.

Written by Super User on 22 Август 2016 .

Цветокоррекция в Фотошоп: Как создать драматический портрет в «киношном» стиле

В этом уроке по фотошоп вы узнаете как добавить вашим портретам драматизма обработав их как кинокадр. Одними из моих любимых являются портреты в кинематографическом стиле. Больше всего мне нравятся в них ненасыщенные цвета и драматическая атмосфера.

Written by Super User on 05 Август 2016 .

Как использовать Lightroom в изучении композиции в фотографии

А вы знали что Lightroom может помочь вам в разобраться в композиции? В этом уроке по Lightroom именно этим мы и займемся. Когда вы начинаете изучать фотографию, то весь процесс может ошеломить вас своей сложностью. Но если разбить его на небольшие блоки, которые вы можете осилить за один раз, вы быстро поймете, что фотография вовсе не является ракетостроением. Поэтому это только вопрос времени, когда вы поймете всю картину целиком и будете чувствовать себя комфортно в различных аспектах и техниках.

Written by Super User on 03 Август 2016 .

Как снимать с длинной выдержкой днем, еcли у вас нет ND фильтра

Все мы любим фото с снятые с длинной выдержкой, лично я – очень. Это прекрасный способ создать динамику, движение и добавить глубины в изображения. В этом уроке по фотографии я покажу вам два приема, которые помогут получать фото с длинной выдержкой, если на улице слишком светло и у вас вовсе нет ND фильтра.

Written by Super User on 11 Июль 2016 .

3 совета о том, как получить больше от Lightroom. Урок по Lightroom

Вышедший в 2006 году Lightroom быстро стал индустриальным стандартом среди программного обеспечения для постобработки как среди профессионалов, так и фотографов-любителей во всем мире. Изначально представленный как облегченный Photoshop, функционал Lightroom расширялся с каждым обновлением, приведя нас к Lightroom 6 – мощной программе, помогающей редактировать и упорядочивать фотографии. Сегодня я хотел бы поделиться с вами тремя советами о том, как получить больше от Lightroom.

Written by Super User on 30 Июнь 2016 .

5 лучших фильтров Google Nik Color Efex Pro 4 для обработки ваших фото

Коллекция Google Nik считается одним из лучших наборов плагинов с фотографическими эффектами в течение нескольких лет, и он стал еще лучше — с марта 2016 года он доступен бесплатно.

Written by Super User on 20 Июнь 2016 .

4 шага, чтобы сделать ваши изображения выразительными с помощью Lightroom

В этом уроке по Lightroom я поделюсь с вами началом своего процесса постобработки, который я применяю для большинства фотографий. В основном я использую Lightroom для 90% постобработки и очень редко применяю Photoshop для каких-то дополнительных эффектов.

Written by Super User on 08 Июнь 2016 .

Урок Лайтрум. Как сделать выразительные веснушки в Lightroom

В этом уроке по лайтрум я хочу поделиться сочетанием небольших техник, которые могут быть использованы, чтобы подчеркнуть веснушки. Эти техники могут быть объединены или смешаны, чтобы получить результат в зависимости от ваших целей – мягкие и прелестные веснушки или же глубокие.

Written by Super User on 11 Апрель 2016 .

Выбор программы для обработки фото. Руководство для начинающих

Когда дело доходит до выбора вашей первой программы для постобработки, то вам может показаться, что вы движетесь по кругу. Выбор такой огромный, и сама идея изучения чего-то совершенно нового может быть пугающей. Эта статья охватит ряд самых известных доступных программ и, я надеюсь, поможет вам сделать правильный выбор.

Written by Super User on 11 Апрель 2016 .

Раскрываем 5 секретов модуля «Коррекции» в Lightroom

Для новичка в Lightroom некоторые функции программы не такие уж очевидные и легко узнаваемые. В этой статье я представлю вам 5 секретов модуля Коррекции, которые помогут вам получить больше от редактирования в Lightroom.

Written by Super User on 15 Март 2016 .

За кадром: съемка собора Святого Павла в Лондоне

Я подумал о том, чтобы собрать в одной публикации некоторые детали техники и процесса создания одного из моих любимейших снимков любимейшего места из моего портфолио – собора Святого Павла.

Written by Super User on 07 Март 2016 .

3 секрета работы с цветом в художественной фотографии

Почему так много людей предпочитают создавать художественные снимки черно-белыми, а не цветными? Неужели цвета отвлекают от объекта, как говорит большинство, включая меня в недалеком прошлом? Теперь я отвечу «нет», не тогда, когда цвет используется вдумчиво и с целью подчеркнуть предмет.

Written by Super User on 03 Март 2016 .

Базовая обработка портрета в Lightroom за 5 минут

Существует Треугольник услуг, который вы вероятно уже встречали, и выглядит он примерно так: есть три параметра (дешево, быстро, качественно), но вы можете выбрать только два. Впервые я увидел этот знак в автомобильной мастерской несколько лет назад, но это относится практически к любой профессиональной деятельности по производству товаров или предоставлению услуг, и особенно это применимо к фотографии.

Written by Super User on 05 Февраль 2016 .

5 полезных инструментов в Lightroom, которые мало кто использует

В этом уроке мы описали несколько очень полезных инструментов в Lightroom, которые многие почему то не используют для редактирования свои фото и очень даже напрасно.

Written by Super User on 11 Декабрь 2015 .

Как обрабатывать макрофотографии

Постобработка является настолько же важным аспектом, как и сама по себе съемка. Несмотря на то, что на нее определенно стоит потратить столько же времени, сколько вы тратите на то, чтобы сделать фото, часто качество вашей обработки продвигает вашу фотографию на следующий уровень.

Written by Super User on 01 Декабрь 2015 .

5 полезнейших советов по Lightroom для новичков

Одно из самых ценных качеств Lightroom является также его Ахиллесовой пятой. Это настолько мощная программа, что многие из ее полезных функций обнаружить не так-то просто — они спрятаны под покрывалом клавиатурных сокращений и малоизвестных меню.

Written by Super User on 19 Ноябрь 2015 .

Как получить красивый оттенок кожи в Adobe Camera Raw и Lightroom. 3 Совета

Цвет кожи может быть одним из наиболее сложных для освоения аспектов фотографии. Приятный оттенок кожи сделает изображение более привлекательным. Если вы знаете, какие шаги для этого нужно предпринять, то справится с кожей вам будет достаточно просто. Используя эти три простых шага и всего лишь Adobe Camera Raw (ACR), вы можете добиться более сбалансированных и приятных для глаз оттенков кожи.

Written by Super User on 17 Ноябрь 2015 .

Ретушь портрета: до и после

В этой статье я покажу вам пример того, как я ретуширую портреты (до и после) и из каких этапов состоит мой процесс обработки. Многие из моих читателей спрашивают, как я обрабатываю фотографии для свадебного блога, и я решила показать небольшой пример.

Written by Super User on 17 Сентябрь 2015 .

7 причин, почему глупо не использовать пресеты Lightroom

В наш цифровой век сделав фотографию, ты находишься лишь на половине пути. Еще необходимо ее отредактировать. К счастью, используя Adobe Lightroom в сочетании с действительно высококачественными пресетами, вы можете мгновенно получить восхитительные результаты, нежели быть расстроенным попыткой ее ретушировать.

Как работать в Lightroom: Самое полное руководство для новичков. Часть 3

Пришло время рассказать о различных инструментах Lightroom, которые окажутся в вашем распоряжении, если вы попытаетесь упорядочить свои фотографии. В этой статье мы поговорим об основах организации изображений.

В предыдущих частях мы познакомились с тем, как импортировать изображения в Lightroom, и основными модулями редактора: Библиотека и Обработка. В третьей части речь пойдёт об организации ваших фотографий. Итак, начнём.

Как организовать ваши фотографии в Lightroom

Теперь, когда вы знакомы с инструментами модулей Библиотека и Обработка Lightroom, пришло время рассказать о различных инструментах, которые окажутся в вашем распоряжении, если вы попытаетесь упорядочить свои фотографии. Ниже мы поговорим об основах организации изображений.

Звёздный рейтинг

Как и большинство программ для организации фотографий, Lightroom позволяет оценивать фотографии, помечая их звёздочкой. Вы можете присвоить фотографии оценку от 1 до 5 звёзд или оставить её без оценки.

Самый простой способ сделать это — просто нажать на клавиатуре число, соответствующее количеству звёзд, которые вы хотите присвоить выбранной фотографии. Технически, вы можете сделать то же самое, перейдя в меню: Фото> Установить Рейтинг> Пять звёзд (Photo> Set Rating> Five Star), но это намного сложнее, чем первый способ.

Флажки

Флажки похожи на звёзды, но без количественной градации. Вы можете пометить фотографию, как понравившуюся вам, или промаркировать фотографию отклонённой. И, конечно же, вы также можете оставить фотографию без каких-либо пометок.

Я довольно часто использую флажки. Когда я загружаю фотографии и думаю, что хочу удалить то или иное изображение, я отмечаю его как отклонённое. Таким образом я маркирую изображения-кандидаты на удаление. Позже, я просматриваю все фотографии, промаркированные, как отклонённые, и решаю, стоит ли их оставить или удалить.

Чтобы пометить фотографию флажком, как понравившуюся, нажмите клавишу «P». Чтобы пометить её как отклонённую, нажмите клавишу «X».

Цветные метки

Ещё один способ сгруппировать ваши фотографии — задать им цветную метку.

Такая маркировка, по сути, с самими фотографиями ничего не делает. Вы не можете пакетно обработать фотографии определённого цвета, как, например, фотографии, промаркированные звёздами или флажками — это просто способ создать группу изображений, которую затем будет легко найти и идентифицировать.

Я, например, присваиваю метку красного цвета группе фотографий, которые я в итоге планирую объединить в панораму. Таким образом, впоследствии мне становится их гораздо проще найти.

Другие знакомые фотографы, например, отмечают синим цветом все свадебные фотографии, на которых изображена невеста, и красным — на которых жених. Всё зависит только от вашего собственного стиля работы — в Lightroom нет правильного или неправильного способа организации изображений.

Чтобы присвоить фотографии цветную метку, нажмите 6, 7, 8 или 9 на клавиатуре.

Ключевые слова

Если вы хотите с лёгкостью находить те или иные свои фотографии, подумайте над тем, чтобы присвоить им ключевые слова.

Это именно то, чем кажется — вы просто помечаете свои фотографии несколькими ключевыми словами-тегами, которые помогут вам найти их в будущем.

Чтобы задать ключевое слово для фотографии, вы должны находиться в модуле Библиотека. На правой панели вы можете найти выпадающую вкладку Ключевые слова (Keywording). Раскройте её и введите ключевые слова, которые будут применяться к выбранной фотографии (ключевые слова необходимо вводить через запятую).

Я не очень часто использую ключевые слова в качестве фотографа-пейзажиста, но я знаю немало свадебных фотографов, которые считают их бесценными. Независимо от того, используете ли вы ключевые слова или нет, вам стоит взглянуть на эту вкладку и попробовать использовать их в вашей работе — возможно, они будут вам полезны.

Использование панели фильтров для поиска фотографий

Каждый раз, когда вы маркируете фотографию, вы облегчаете себе будущий процесс поиска. Основной инструмент, который вы будете использовать для поиска ранее импортированных фотографий, называется Панель фильтров.

Панель фильтров позволяет сортировать фотографии практически по любым характеристикам: рейтинг по звёздам, цветная метка, модель камеры, модель объектива, настройка диафрагмы, тип файла и многое другое. Как я упоминал ранее, панель фильтров представляет собой тонкую серую полосу в верхней части экрана. Если вы её не видите, нажмите кнопку «» на клавиатуре или выберите «Вид»> «Показать панель фильтров» в основном меню.

Если вы помните хотя бы какую-то информацию об искомой фотографии — часть имени файла, месяц, когда вы её сняли, диапазон значений ISO, который вы, вероятно, использовали — вы можете значительно сократить область поиска, используя панель фильтров.

Например, вы знаете, что одна из ваших старых фотографий была сделана на Nikon D800e, и вы присвоили ей пять звёзд, но вы нигде не можете её отыскать. Перейдя в папку «Все фотографии» в верхнем левом углу модуля Lightroom Библиотека, откройте панель фильтров и начните поиск:

Я часто пользуюсь фильтрами, чтобы отыскать затерявшиеся фотографии или отследить статистику выбранного мной стиля съёмки (то есть, сколько изображений я сделал с тем или иным объективом, или на тех или иных настройках).

Если вы знаете, как использовать панель фильтров в Lightroom, вы сможете найти любую фотографию, которая вам не хватает. Это отличный инструмент в вашем распоряжении.

Добавление фотографий в коллекции

Моя любимая фишка в Lightroom — возможность добавлять фотографии в коллекции.

Что такое коллекции Lightroom? По сути, коллекции похожи на файловую структуру на вашем компьютере, за исключением того, что они существуют только в Lightroom, и вы можете без проблем добавить одну фотографию в любое количество коллекций без каких-либо ограничений.

Рассмотрим пример. Скажем, одна из моих фотографий хранится на жёстком диске моего компьютера по следующему пути: Spencer> Photos> 2016> 02 February. Но, например, я также хочу, чтобы эта фотография хранилась в папке «Best Landscape Photos», в папке «For Photography Life» и в папке «Photos to Print».

В файловой структуре на моём компьютере мне нужно было бы дублировать одно и то же изображение несколько раз, занимая место на жёстком диске под каждую копию фотографии. Кроме того, если бы я редактировал одну из копий фотографий, другие копии оставались бы без изменений! Это явная проблема — и эту проблему призваны исправить коллекции Lightroom.

Теперь я могу сохранить фотографию на своём жёстком диске в Spencer> Фотографии> 2016> 02 February, и эта директория будет отображаться на левой боковой панели в модуле Библиотека Lightroom. Но в то же время я могу добавить эту фотографию в коллекцию «Best Landscape Photos», в папке «For Photography Life» и в папке «Photos to Print». Таким образом, фактическое местоположение файла остаётся неизменным, и мне не приходится создавать копии оригинального изображения для каждой из папок коллекции.

Чтобы сохранить ваши коллекции организованными, вы можете сгруппировать их в «Наборы коллекций». Например, мои любимые фотографии из Колорадо хранятся в «From»> «Trips»> «Colorado»> «Best» (в этом случае только «Best» является коллекцией, а всё остальное — это наборы коллекций).

Прелесть этой системы в том, что вы не создаёте дубликаты фотографии каждый раз, когда добавляете её в коллекцию (существующую или новую). Фотография, находящаяся в одной коллекции, занимает на вашем жёстком диске столько же места, сколько фотография в пяти, двенадцати или пятидесяти коллекциях! То же самое касается и любых изменений, вносимых вами в фотографию в одной из коллекций — вносимые изменения будут видны на всех копиях редактируемой фотографии во всех коллекциях. Именно так и должно быть организовано хранение фотографий.

Виртуальные копии

Представим, что вы хотите отредактировать одну фотографию несколькими способами? Например, вам нравится изображение как в чёрно-белом варианте, так и в цвете — вы будете хранить две отдельные версии фотографии?

На самом деле всё гораздо проще: вам нужно создать виртуальную копию.

Виртуальные копии Lightroom представляют собой аналог дублирования фотографий на жёстком диске компьютера, с той лишь разницей, что это “дублирование” происходит только в Lightroom и не влечёт за собой увеличения вдвое занимаемого фотографиями пространства! Виртуальные копии — это отличное решение для хранения различных версий обработки одной и той же фотографии без необходимости тратить ресурсы жёсткого диска на каждую из них.

Однако, будьте осторожны, сохраняя несколько разных виртуальных копий вашей фотографии без особой на то надобности. Если вы точно не знаете, какая из виртуальных копий соответствует последней версии редактирования фотографии, вы легко можете запутаться в них. Я стараюсь создавать виртуальные копии только тогда, когда мне нужно сохранить версию фотографии, которая сильно отличается от моей оригинальной, и я точно не спутаю их.

Смарт-превью

Если вы сохраните все свои фотографии на внешнем жёстком диске, а затем отсоедините этот диск от компьютера, вы всё равно увидите превью этих изображений в Lightroom! Это будут плитки предварительного просмотра с очень низким разрешением, кроме того, в верхнем правом углу они будут промаркированы небольшим восклицательным знаком, указывающим на то, что у Lightroom с этими фотографиями возникли проблемы:

Тем не менее в самых последних версиях Lightroom есть способ использовать эти плитки предварительного просмотра для создания так называемого смарт-превью.

Смарт-превью представляет собой именно то, чем кажется: это предварительный просмотр вашей фотографии, с которым вы можете проделать то же, что и с самой фотографией. Вы можете его отредактировать, упорядочить и экспортировать — то есть то, что с обычным предварительным просмотром сделать невозможно.

Но помните, что смарт-превью не заменяет вашу реальную фотографию. Они имеют низкое разрешение и практически не занимают места на вашем жёстком диске. Они существуют исключительно в каталоге Lightroom.

Тем не менее преимущество смарт-превью заключается в том, что вы можете редактировать его точно так же, как обычные фотографии, и при последующем повторном подключении жёсткого диска все эти изменения будут синхронизированы и применены к исходному изображению, как будто вы обрабатывали именно его.

Я не использую смарт-превью так, как в сравнении с “обычными” превью занимают больше дискового пространства. Однако, если вы часто подключаете и отключаете различные жёсткие диски и не хотите прерывать рабочий процесс, смарт-превью могут быть вам очень полезны.

В следующей части мы поговорим о самом интересном: о редактировании фотографий в Ligthroom.

По материалам Спенсера Кокса / Photographylife.com

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!

Константин Земельщиков — фотограф, страстно увлечённый репортажной и уличной фотографией. Константин всегда в поиске интересной информации, способной вдохновить его и читателей.

Курс Lightroom. Простая обработка фотографии в Lightroom

Основные инструменты для простой обработки фотографии в Lightroom. Экспозиция, контраст, работа с тонами и Saturation.

Обработка в Lightroom происходит в модуле Develop, визуально он похож на Library. Однако здесь на боковых панелях расположены инструменты связанные с обработкой.

В модуле Develop отображаются фотографии из выбранной в Library папки, так же здесь есть панель с коллекциями.

Мы будем обрабатывать эту фотографию.

Первичная обработка начинается с панели Basiс на которой размещаются основные инструменты.

Итак рабочий процесс.

1. Выбор профиля камеры

Первое что нужно сделать выбрать профиль камеры. Особенно это актуально для камер Fujifilm, чьи профили моделирования плёнки смотрятся очень хорошо.

Для других камер я стараюсь подобрать что-то нейтральное. Типа Standart или Neutral. Так как в них минимум накруток цвета я контраста и есть с чем работать.

2. Установка баланса белого

Как правило камера определяет баланс белого очень точно. В противном случае можно менять цвет и оттенок ползунками, либо выбрать пипетку и кликнуть на тот цвет который должен быть нейтрально серым.

В съёмках со сложным по цвету освещением нужно использовать серую карту.

3. Экспозиция

Нужно выставить правильную экспозицию. Контраст пока не трогаем.

Если вы снимаете пейзаж, то она должна балансировать недосвеченные и пересвеченные участки. Их мы подправим в следующем шаге.

4. Работа с тенями и светами

Почти в любой фотографии можно улучшить тени и света.

Далее вы увидите 4 инструмента.

• Highlights – работа со светлыми участками
• Shadows – работа с тенями
• Whites – работа с точкой белого
• Blacks – работа с точкой черного

Первые два ползунка отвечают за работу со средними значениями яркости, то есть работают в достаточно широком диапазоне, а вторые два с крайними значениями.

При наведении курсора на один из параметров вы можете увидеть зону их ответственности на гистограме выше

Для осветления темных участков нужно увеличивать Shadows, для востановления информации в светлых участках уменьшать Highlights.

Иногда приходится выкручивать их до максимума, в таких ситуациях можно аккуратно поработать с Whites и Black для усиления эффекта.

5. Экспозиция и контраст

После изменений светов и теней может быть необходимость поправить экспозицию. После чего можно добавить контраст.

6. Четкость и насыщенность

Ниже находится группа Presence.

Здесь четыре очень интересные инструмента. Коротко расскажу про каждый из них с примером фото до/после.

Clarity – увеличивает контраст в средних тонах почти не затрагивая темные и светлые участки. Инструмент переводят «четкость», по сути он дает четкость на фото без усиления общего контраста.

Если увести значение Clarity в минус картинка будет терять контраст в средних тонах.

Этот инструмент дает визуально приятный контраст и подходит почти для любого жанра за исключением женского портрета, где он излишне подчеркнет дефекты кожи. Для портрета можно немного увести его в минус.

В целом изображение выигрывает от использования Clarity. Однако с ним нужно быть очень осторожным и не сделать все фото «пережаренными».

Dehaze – удаляет дымку и увеличивает контраст изображения, плюс насыщенность и особенно насыщенность ярких участков. Подходит только для того чтобы сделать более драматичное небо.

Vibrance – нелинейно увеличивает насыщенность. Менее насыщенные цвета усиливаются больше чем насыщенные. Плюс инструмент меньше затрагивает тон кожи, но не потому, что определяет кожу, это скорее приятный побочный эффект.

Saturation – линейно увеличивает насыщенность всех цветов на фотографии. Минусовые значения убираю цвет.

Подробнее о разнице между Vibrance и Saturation можно прочитать здесь.

7. Подстройка экспозиции

Во время манипуляций экспозиция и контраст могут измениться и я подстраиваю значения уже после всех манипуляций.

На этом шаге работа в панели Basic закончена.

Далее уже идет работа с цветами и тонированием. Я расскажу об этом в следующей статье.

Пара советов

Используйте интрументы разумно. Излишнее применение Saturation и Clarity как правило губит хорошую фотографию.

Осветление теней и вытягивание светов лишают изображение контраста. Иногда лучше потерять в тенях, чем лишиться контраста.